前不久，英国查尔斯王子评论伦敦一些新建筑的怪异造型：可以组成一个“荒诞主义的野餐桌（Picnic Table）”。一直以来，有文章批评北京的新建筑，用到了马桶、便便、菊花、大肠、裤衩等词语，这些被“下三路”的建筑已然可以组成一个“纪实主义的厕所”。 做为一个吃货， 也做为一名建筑师， 换一个思路， 把建筑外形看待能直接入口的食物。
前不久，英国查尔斯王子评论伦敦一些新建筑的怪异造型：可以组成一个“荒诞主义的野餐桌（Picnic Table）”。一直以来，有文章批评北京的新建筑，用到了马桶、便便、菊花、大肠、裤衩等词语，这些被“下三路”的建筑已然可以组成一个“纪实主义的厕所”。
做为一个吃货，
也做为一名建筑师，
换一个思路，
把建筑外形看待能直接入口的食物。
这么做的好处，
至少能让人产生条件反射：
流哈喇子。
中国百姓自古就有观物取象的超能力，把扭曲建筑和食物扭曲到一起，闲暇之余仅以娱乐为目的。所谓吃货，意思是特能吃、特别爱吃的人，作为贬义词指光吃不干活；作为褒义词指有品位的美食爱好者。
本文分为以下几方面：视觉侑宴、扭曲与随形、材料加工精度、随意缩放带来的问题、新巴洛克、全面装饰=全面罪恶？理性高于一切、师法而非师形。
视觉侑宴
国以民为本、民以食为天。在吃的方面，人们要求色、香、味、形俱全；在建筑方面，设计师们和雇主纷纷挖空心思创作出各种造型方案，以满足受众日益挑剔的口味，一些扭曲建筑不经意间与食物“撞衫”：
1、开口瓜子_建筑
2、卷炸排叉_建筑
3、传统拉面_建筑
4、戗面馒头_建筑
5、鲜活扇贝_建筑
6、章鱼.保罗_建筑
7、九转大肠_建筑
8、绑金针菇_建筑
9、焦溜丸子_建筑
10、经典薯片_建筑造型
11、斡面包圈_建筑
12、春卷卷饼_建筑
言归正传。。。。
传统意义上，建筑设计离不开“实用、坚固、美观”三原则，建筑美学也存在于统一、均衡、比例、尺度、韵律、高潮和设计中的序列等等。
然而当今建筑领域，不仅国外建筑突破了已有原则，国内一些建筑似乎有过之而无不及。虽然上到国家领导人，下到保洁人员，都可以调侃建筑，但是从专业学术角度，又会得出怎样结论？
这些扭曲建筑造型，从美学角度分析属于“随形”艺术范畴。
宋代苏轼《画水记》中：“画奔湍巨浪，与山石曲折，随物赋形，尽水之变，号称神逸。”清代赵翼《瓯北诗话·黄山谷诗》中：“东坡随物赋形，信笔挥洒，不拘一格。”可见，随形作为一种中国传统艺术样式，具有审美渊源。
“随形”一词也是文玩杂术语，是指利用树木、石头的天然形状或者剩余边角料，加工成根雕、摆件、把件、配饰、篆章、砚台、几案等等。
其特点是尽量少改变加工原料的自然外形，较少雕琢、打磨就能达到非特定、出乎意料的特殊效果。
扭曲与随形
如果一幢扭曲建筑，容易与某种物件的外观产生视觉联系，而该形式与使用功能几乎没有什么关联，那么我们把这类建筑定义为“随形建筑”。
法国哲学家鲍德里亚认为，传媒的推波助澜加速了从现代生产领域向后现代拟像（Simulacra）社会的堕变。在一个媒介信息社会中，信息和意义“内爆”并瓦解为无意义的噪音、没有内容或意义的纯粹外观。其特点如下：
1.底部上卷；
2.屋顶下翻；
3.自由剖面；
4.无规则窗；
5.弯扭表面。
弗洛伊德的《梦的解析》中：人在清醒的意识下面，还有一个潜在的心理活动在进行。指人类心理活动中，不能认知或没有认知到的部分，是人们“已经发生但并未达到意识状态的心理活动过程”。可以用潜意识理论来解释随形用于建筑设计。
随形建筑的灵感可能来自大脑深处潜在印记，如童年忆像、母性呵护、强烈刺激、美食渴望......由于形式变化丰富，不同于常规建筑，但与人们常见一些物品外形相关联（例如食物），并从中获取灵感和感官刺激，进而把建筑学引向日常化和世俗化。
不过，奇奇怪怪的随形建筑也有积极贡献：促进建筑工程和施工技术攀升到新高度，例如高空作业、异形定位、构件对接等；精密加工和手工打造，两者都得到进一步加强；刺激各种新材料的研发和供应，从化学和物理学等方面，全面超越传统建筑材料；建筑师应用参数化设计，释放出空前想象力、造型能力......
材料加工精度
由于材料强度不同，成型尺寸、加工精度也不相同。比如：粘土烧结砖，标准尺寸为240x120x60mm；玻璃长度超过6米，则比较少见，等等。目前3D打印材料适合一些小规模制造，比如汽车零部件，并成功进入了牙医、珠宝等行业，制作大尺寸建筑随形构件尚需时日检验。
加工工艺趋向多样化，以金属为例，包括：锤击（Panel Beating）；冲压（Metal Stamping）；型弯（Swaging）；锻造（Forging）；熔铸（Investment Casting）；电铸（Electorforming）；离心铸（Centrifugal Casting）；钣金弯型（Press Braking），等等，这里不一一列举。金属可塑性和板型斡边，可以产生扭曲造型，然而目前应用在建筑上的加工工艺，基本处在现场人工手工敲击捶打阶段。
受加工精度和建造工艺所限，随型建筑“只可远观；不可近瞧”：双曲构件细部的粗糙折棱；内隔墙与外围护之间的尴尬封堵；无法使用的低矮洞口；高而无当的室内空间；难以清洁的室外幕墙......等等。
与建筑不同，飞机、轮船需要在空气或水中高速行进，利用流体力学塑造形体，通过反复推理、计算、实验才能完成，整体造型体现高速运动能力。而建筑因为克服风力、流体阻力引入参数化设计，彻底改头换面的理由并不充分。
随意缩放带来的问题
虚拟与现实存在距离，随型建筑三维模型，在软件Rhino、Grasshopper中运用缩放命令进行放大或缩小，视乎依然成立。这意味着随形体量可以做成不同大小的创意，如把玩手件、盘中餐、实体模型、建筑、或者巨构。
通常，如果任意放大或者缩小建筑的三维尺寸，人与建筑整体及各构成要素之间比例就会产生失衡，称之为“失尺度”。由于随形基本上是由一个简单而单一的体量所构成，一般来说，当大小不同的单元物体放在一起时，小的会显得更小、大的会显得更大。随形建筑的省略式、粗放造型，缺乏多单元组合，存在建筑视觉比较上的先天不足。
《建筑形式美的原则》的尺度原则，是建筑区别于雕塑、绘画、文学等艺术的重要美学标准。开篇引用的建筑案例，因为缺失尺度原则，即一眼望去感知不出建筑物的大小，它们才会容易比作食物，这是“建筑形食美的原因”。
无论简单还是复杂的几何形体，本身并没有尺度。人们观察周围建筑物，通过自然本能判断其尺寸大小：台阶、座靠、栏杆、窗洞口、女儿墙等建筑元素，这些元素的尺寸与人体或人体动作尺寸紧密相关，人们习惯把局部与整体的建筑尺寸自动比较，整体尺寸和人的关系立即就会变得明确起来，设计得尽可能与使用发生直接关系，思力敏捷的建筑师才能做到这一点。
新巴洛克
大自然中有机的、非线性曲线运用到建筑上，从本质上讲是随机的。随形建筑可谓“随”字当头：随心而为、随性而为、随物而为、随顺而为、随俗而为......
纵观建筑发展史，巴洛克一词源于葡萄牙语Barroco，意思是不规则的珍珠，产生于17世纪，有奇特、古怪、变形等解释，当做背离了文艺复兴运动的一种艺术形式。二十一世纪之交，建筑师盖里以及扎哈、库克等，背离现代主义建筑运动，把新巴洛克建筑风格推向新巅峰。
下图是疯狂的盖里设计的纽约古根海姆博物馆（未实施方案）。
全面装饰=全面罪恶？
20世纪初，路斯所批评“装饰就是罪恶”的建筑，属于局部装饰，依然能区分开主体结构与附加装饰。然而，“外观绵连、一挥而就”的随形建筑，人眼所及，充斥着额外的、非功能性构造，把结构和装饰混为一谈，可谓全面装饰，随形的建筑本真性无从考量。
在不同历史时期，我国建设方针“经济”的提法始终未变，过度装饰导致更昂贵，浪费财富和工作时间。现代主义建筑虽然存在这样或那样不足，但是站在消费者角度，把增加成本的多余装饰行为与罪恶等同起来，提倡简单、高效，以满足大众需求，从这一点上来讲是弥足珍贵的，而随形建筑正面临着失去这一优点。
理性高于一切
关于审美，尤其是百姓的建筑审美，是一个相当复杂的问题，让我们引用以下图文进行梳理和阐述：一位女神座下的台基上，刻着碑名---“理性高于一切”。在后墙侧龛里，女神两侧侍卫着象征“坚固”与“愉悦”两尊雕像。铭刻有“便捷”字样的台阶直接引向神龛，台阶两边的矮侧墩上，站立着象征“理论”和“实践”两尊雕像。——亚伯拉罕.波士Abraham Bosse（1602-1676 法国）
师法而非师形
通常，师法自然容易让人联想起中国水墨的潇洒和飘逸，但是其核心意思是“合乎自然规律”。随形建筑如果摆脱不了象形，那么只是对事物简单模仿。自然之美运用到建筑上并非易事，需要高度抽象、实践能力，并且要有强有力的理论创新作为支撑。
听讲述，老一辈建筑学者求学时，在梁思成家里见过一个精巧小猪泥塑，同学们爱不释手。“美在哪？”梁先生讲道：抛开具象小猪，观察者被泥塑的抽象而优美曲线所吸引。
中国古典建筑中屋顶举折、飞檐、柱头卷刹、人字栱，以及斗拱斧凿痕迹等等，运用自然曲线可以概括为：审时度势、屈曲有度、尺度合宜，因此得到长久流传。
总之，未来建筑不仅需要造型突破，更需要功能和使用方面的创新，立足建筑本源才能走的更远。
后记
放弃基本美学原则，对纯粹外观问题过分而肤浅地强调，容易陷入建筑迷魂阵。目前看，随形建筑：阴柔造型，难以体现典雅、端庄的古典精神；丰富程度，也不足以解释凡常、细微的世俗生活。
老子曰：“治大国，若烹小鲜”。意思是治理大国要像煮小鱼一样：小鱼很鲜嫩，煮的时候，如果频繁搅挠，那么鱼肉就会糜散。
做建筑亦若烹小鲜......
声明：本文就建筑论建筑，不针对任何单位和个人。（文中图片来自于互联网）
来源：每筑建文 作者：戚积军
