" 建筑的几何性 “建筑的本质是空间的构建和场所的确立,而并不是简单的形式陈述。人类在其全部发展历史中运用几何性满足了这样的要求,它是与自然相对的理性象征, 即几何学是表现建筑和人的意志的印记 ,而不是自然的产物。”
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建筑的几何性
▲ 路易斯·康作品: 印度管理学院
印度管理研究所
1974 印度 路易斯·康
和美术馆
2020 广东顺德 安藤忠雄
和美术馆 位于广东顺德北滘新城,耗时5年打造,是目前安藤忠雄在中国最大的单体美术馆建筑。
▲安藤忠雄手稿
安藤忠雄在岭南风格的诸多元素中, 提取了“圆”的元素 成为美术馆的主要造型。 在建筑形体上呼应“和谐”这一理念 ,尝试着创造出崭新的融汇中国岭南建筑文化的艺术文化中心。
在富有张力的垂直空间中,以 螺旋楼梯 连接各层视线焦点,与“圆”环迭层外观设计相呼应。
在建筑空间中, “圆”的介入使整个建筑空间及周遭环境发生了变化 。“圆”在建筑空间中强调构成,即建立一个中心,也就是视觉焦点,这个时候的“圆”就使原本相对普通的建筑空间形成了一个视觉上的核心。
从“圆”的界定角度出发,建筑空间便分出了 内部与外部、主动与被动。
灯塔 – 曲江艺术博物馆扩建
2021 陕西西安 如恩设计研究室
曲江艺术博物馆 位于西安大唐不夜城,大雁塔南侧。扩建项目以“城市纪念建筑物”为设计概念的起始,它不仅实现了博物馆扩建所需的文化与商业功能,也成为了城市肌理和社会历史的具象缩影。
扩建的建筑体量由四部分组成: 下沉基座、雕塑步道、观景平台和纪念建筑 。整个基座为现浇混凝土,从原广场的水平面下沉而来,延伸了公共空间。
邢窑遗址博物馆
2017 河北 邢台 言川建筑
河北邢窑遗址 的确认是2012年中国十大考古发现之一。考古队在发掘现场所发现的窑炉不仅年代早、完整度高且布局模式罕见。 邢窑遗址博物馆 就建设在遗址上方。
▲重点展示区域
区别于沿着遗址坑周边安排参观的常规流线,在该项目中,建筑师 把主要参观流线布置于 悬吊在空中的圆环 ,这为游客提供了更加高效且更为丰富的参观体验。
▲圆形填充算法生成环廊
建筑内部由一个巨大的环形坡道连接着入口层和参观层, 游客通过环形参观流线在方正的建筑中漫游。
平衡的建筑诗意
圆形建筑 在外观上别具一格,它给人以饱满、充盈之感,呈现光滑、柔润、平和之境。它所形成的哲学观,能够 穿越岁月,回响至今 。
2014 北京 董豫赣
红砖美术馆 地处北京市朝阳区东北部一号地国际艺术区,展馆面积近一万平方米。美术馆建筑及园林设计统一由北京大学建筑研究中心教授 董豫赣 担纲。
建筑采用红色砖块作为基本建筑元素,以转译圆形”月亮门“作为空间母题,从而构成了独特的建筑语言,打造出了这样一座于 生长于喧嚣之外、拥有别样园林 的当代美术馆。
游人穿过洞门后,映入眼帘的便是一个 下沉式设计的圆形剧场 。它通过顶部采光,将阳光柔和地洒在剧场中央。
穿越过门洞与百转千回的空间, 建筑的张力 在这一刻被放到最大。重重门洞与幽深的走廊书写着空间的序曲,下沉剧场两层高的圆形空间则是建筑的高潮。
它平和 、饱满 、 安静, 却爆发出惊人的美的能量 : 是方与圆的碰撞,亦是刚与柔的融合。 平衡的哲学,便在这里彰显。
2020 巴黎 安藤忠雄
安藤忠雄将巴黎历史悠久的证券交易所改造成艺术收藏家弗朗索瓦?皮诺特的博物馆。 一个中心圆柱体被插入在现有结构中 ,从而形成了一个新奇的展览空间。
该博物馆位于巴黎第一区的中心位置,中间有一圆形大厅。安藤的 混凝土圆柱体 采用9米高的墙的形式,直径30米。柱体四周几处相同的开口引入了自然光线,照亮了室内空间。
一走进建筑,就会被这处 “沉浸廊道” 所吸引。它诞生、却又脱离于旧有建筑的圆形平面,它打破、却又融合于原有的向心性空间。
安藤将 “日常性”语境 融入艺术博物馆的修缮设计中,引入穹顶天光。又通过高起的环廊,使游客拥有新奇的观展体验,从而也 达到空间中日常性与观赏性的平衡 。