“折扇”立面——宛平剧院改扩建工程

上海戏曲文化新地标 ——宛平剧院改扩建工程戏曲艺术是中华民族的璀璨明珠和无价瑰宝，是最具群众性、代表性的传统艺术。宛平剧院是复兴上海戏曲艺术事业、推进文艺创作和文化建设的重要举措，是上海市“十三五”期间重大的文化设施项目之一。同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司

上海戏曲文化新地标

——宛平剧院改扩建工程

戏曲艺术是中华民族的璀璨明珠和无价瑰宝，是最具群众性、代表性的传统艺术。宛平剧院是复兴上海戏曲艺术事业、推进文艺创作和文化建设的重要举措，是上海市“十三五”期间重大的文化设施项目之一。 同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司 于2016年底赢得国际设计竞赛并承担了本项目设计总承包工作，目前项目已竣工验收并于2021年5月31日正式公开亮相运营。

▲ 向城市打开的戏曲折扇

宛平剧院的位置得天独厚，北离徐家汇1.5公里，南距徐汇滨江不足1.2公里。它毗邻东安公园，眺望滨江岸线，交通便利。与周边星罗棋布的上海京剧院、昆剧团、沪剧院、越剧院等形成传统戏曲艺术片区。

新剧院在建于1988年的原址上建设，总建筑面积2.9万平方米。 以中国传统折扇为设计灵感 ，集传统戏曲剧场之大成，包括一个996座的大剧场，一个262座的小剧场以及可收纳座位209座的多功能演艺厅、40座影音体验中心、专业排练厅等文化空间。

▲ 眺望滨江岸线，毗邻东安公园

▲ 远看万体馆，内环高架边

▲ 在社区中的剧院

作为传统戏曲的重要道具，中国折扇元素运用在设计中。以折扇精巧典雅的特点与传统戏曲剧场相结合，为城市带来徐徐的文化清风。主入口转角的玻璃扇面通透自然，将厅内的活动投射出来，犹如立体的中国扇面书画，婉转灵动、意境深远。

设计师从中国传统合院中汲取灵感，引入传统的造园手法，将多个不同规模和形式的表演厅堂在空间中错落叠放， 提供处处有舞台、层层可观演的复合空间 ，呈现移步换景、立体化园林景象的“戏曲之苑”。

▲ 主入口玻璃扇面通透自然，犹如立体的中国扇面书画

▲ 大大小小的折扇消解庞大的建筑体量

▲ 折扇的间隙将内部空间表露在城市街道中

▲ 立体化园林景象的“戏曲之苑”

宛平剧院对标世界一流当代剧场的设计标准，为戏曲量身打造一方空间。遵循戏剧观念、观众审美的发展趋势，舞台结构在借鉴歌剧、音乐剧的舞美制作的同时，采用更加灵活的方式以兼顾戏曲的布景道具体量较小的需求，探索容纳传统戏曲和新编戏的空间。设计借鉴西方音乐厅、歌剧厅的声学， 在投标阶段就将声场设计纳入考量，尊重传统戏曲的声腔魅力。 剧场也不再是一个单纯的演出场所，公共空间中置入展览展示、传承体验、教育普及、文化交流，成为多项功能于一体的国际化戏曲剧场。

▲ 定位上海国际化大都市，面向戏曲未来的剧场

对标世界一流的同时，做好传统戏曲观和演的文章。为实现戏楼戏台的传统空间韵味，展现“角儿”的表演细节这一戏曲独特的魅力，大剧场观众席采取马蹄形收拢扇形排列结构，观众席最后一排到台口直线距离22米，最后一排的观众也能看清演员的每一个手势甚至表情，感受戏曲唱念做打舞的程式之美。

“扇形”这一传统韵味浓厚的标志性元素，不仅仅成为一种高辨识度符号，更多的是功用性， 场地如折扇一般被最大化地围合起来，形成聚拢内向的空间格局，创造出“ 闹中取静 ”的契合国人传统审美的神韵。走在剧院中，天花上、墙上、座椅扶手、门把手，扇形的元素也俯拾皆是，它们巧妙地突出了戏曲元素的现代感和时尚感。

▲ 主入口的多种形态扇形意向

一楼的大厅展示戏曲知识、剧种普及等，二楼三楼公共空间，规划用音、影、美、画等打造艺术装置和沉浸体验区域，挖掘戏曲各维度的美感和技巧，吸引更多青年人群和知识阶层的参与体验。

▲ 装饰成扇面的公共空间

▲ 门厅和中庭空间

▲ 如扇子打开般的旋转楼梯

▲ 一把折扇展在天顶

大剧场的墙面依然化入了“折扇”概念，反声板是扇面，吸音板成为撑起“扇面”的“扇骨”。大剧场台口宽16米，高10米，深20米，侧台宽8-10米，深20米。具有全电控可编程升降吊杆65套，全网格化控制的灯光系统和全光纤信号传输方式的扩声系统。舞台升降台化整为零为25个正方形网格升降台，转台呈棋盘分布更加灵活，能够如波浪般起伏，极大程度契合了新编剧目的制作要求。

▲ 996座大剧场

▲ 舞台视角的大剧场

▲ 缩短视距，让观众更接近“角儿”

▲ 贵宾席

▲ 反声板是扇面，吸音板成为撑起“扇面”的“扇骨”

▲ 全电控可编程升降吊杆（周峻拍摄）

“小剧场戏曲”近年来已成为了戏曲发展的一种新方向。小剧场位于b1-b2层，契合其与舞台空间紧密联系的创作特性，发挥其小、深、精、广的艺术特点，成为实验性、先锋性的戏曲观演空间。

▲ 262人小剧场

▲ 单元式的吸音材料幻化成千把柔美的小扇子

209座的“戏·聚空间”多功能演艺厅，内墙采用可调光曲线玻璃，留有扇心骨一样的条条金线，宛如一个流光溢彩的琉璃盒子，散发着精致的气韵。

▲ 流光溢彩的琉璃盒子

▲ 扇心骨一样的条条金线

▲ 排练厅

▲ 接待室

▲ 俯拾皆是的扇形元素

新时代的剧院已不再是艺术爱好者和游客专属的文化设施，设计致力于将建筑与城市公共空间建立联系， 努力让艺术融入社区，建设一座没有围墙的戏曲乐园。 透过周边居民楼的间隙，浅金黄色的建筑若隐若现，与环绕四周的楼房融为一体，安静又不失光彩地伫立在社区一隅。在新建剧院的影响下，毗邻的东安公园和戏剧融合，在公园的中式美学空间中，沉浸式体验有古典园林“基因”的剧目。

▲ 与周边居民楼和谐共生（周峻拍摄）

立面以建筑语言表达出折扇的韵律和美感。GRC等现代材料塑造了充满褶皱的建筑表皮。折扇的直角形态，在实际建造中被进一步转译为更为柔美的弧形肌理的混凝土外墙。调整“折扇”的方向不断地切分建筑立面，并在间隙中将各层的公共平台表露在城市街道中。

为完美呈现弯曲褶皱的“折扇”造型，建筑整体采用数字化设计， 非标准化模具及构件均采用数控机床加工，施工过程通过三维空间定位。外墙一共使用312块GRC和234块形状不同的模板，室内使用2300块GRG和1200块形状不同的模板。

▲ 柔美的折扇立面

▲ 扇骨的间隙光影交互

▲ 数字化建模及建造过程（图片来源：袁兆运）

宛平剧院是 上海第一个全钢结构剧场 ，采用钢框架+屋盖桁架结构体系，使用粘滞阻尼墙作为消能部件。粘滞阻尼墙由内外钢板和高粘滞材料组成，设置在建筑物墙体部位，消能减震效果好，且契合了工程的钢结构特色。

▲ 钢结构施工（图片来源：尹澎）

在空间、结构复杂多变，且存在大量变截面或斜板等构件的情况下，BIM在剧院类项目中的应用非常必要。机电管线、舞台机械设备、装饰吊顶等均集中在剧场舞台顶部及侧面马道上，利用BIM技术辅助机电深化设计、碰撞检测、净高分析、管线调整，有效进行空间优化，更好的实现设计。

▲ 净高分析及碰撞检测

▲ 辅助机电深化设计

戏曲是古老的，但又是年轻的。新的宛平剧院已运营一年有余，焕发着新时代的生命力。各种各样的剧目在这里上演，四面八方、老老少少的人群在这里感受传统戏曲的魅力。“上海之扇”已经交给了戏曲，为人们送来一阵清凉婉转的梨园之风，也为上海的文化建设增添了一抹清新雅致的风景。

▲ 地下二层平面图

▲ 地下一层平面图

▲ 一层平面图

▲ 二层平面图

▲ 三层平面图

▲ 四层平面图

▲ 五层平面图

▲ 剖面图

上文来源：同济设计TJAD

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