吴滨(Ben Wu)幼随张?千关?弟?——伏?彦先?学习中国?墨画,有深厚的传统艺术功底。结合现代主义设计语?与东?美学意识创导“摩登东?”设计理念,在当代空间中表达东?美学意境。吴滨获得第24届Andrew Martin室内设计全球?奖。作品从公共空间、酒店、?创社区到私?会所豪宅,以及艺术策展,均有涉猎。
吴滨(Ben Wu)幼随张?千关?弟?——伏?彦先?学习中国?墨画,有深厚的传统艺术功底。结合现代主义设计语?与东?美学意识创导“摩登东?”设计理念,在当代空间中表达东?美学意境。吴滨获得第24届Andrew Martin室内设计全球?奖。作品从公共空间、酒店、?创社区到私?会所豪宅,以及艺术策展,均有涉猎。
1998年创?WS世尊,之后陆续开创W.DESIGN?间设计、WS SPACE無集 、未墨、海上等设计和?活?式品牌。
对话W.DESIGN?间设计、WS SPACE無集创始人吴滨
广州设计周 x RARA x OBJEKT境界杂志 联袂巨献
从你的角度来说,如何理解领先?从中国传统的水墨到摩登东方,再到 ART DECO 上海本身的海派文化,再到最新合作的现当代艺术的国际画廊比如香格纳,做是这个是一种什么样的一个行为?计划好的一种策略,还是说纯凭喜爱,然后自然而然地吸引到好的合作平台再渗透到室内项目里?
一直以来,我都带领无间设计不断在探索中突破设计的边界,去尝试更多的领域,去创造更多元、更契合人们生活需求的场景空间。因为对我来说,一个好的设计师就像一个好导演,应该掌控整部戏,去涉猎多领域,将这些设计连缀起来构成一个全场域的完整体验,对我来说,这就是一种领先。
这其实是通过设计所创造与传递的一种场所精神,它可能是朦胧的,需要通过细节才能展现:打比方去餐厅用餐的体验,抛开美食本身,我也会自然而然被空间环境所吸引,音乐、气味、甚至是温度……这其实就涵盖了我所说的全维度的设计理念。正因此,无间设计是最早提出室内、软装、陈设一体的室内设计公司的原因,我认为从人进入空间的那一秒起,他所处的空间就应该是被精心设计过的,这种设计可能看似不着痕迹,但无处不在。
我更希望这种设计是经由实践被检验的,因此,我们有WS SPACE無集的餐饮空间,WSGALLERY的艺术空间,也与众多的画廊及艺术家合作。不仅是艺术展,无间的项目中也采用了诸多的艺术品,让艺术品真正进入空间中。
上海 WS GALLERY 無集画廊——艺术与空间的融合
商业上餐饮和豪宅到样板间的客户都不是相同,您是如何把这么多不同的商业诉求处理得这么好?
面对不同的项目类型或目标客群,当然会产生不一样的设计思考。但我希望无论是什么领域的项目,我们都能传递一以贯之的设计理念。
对于真正好的设计来说,每个项目因为它独特的目标或者条件,设计师切入的手法都是完全不一样的。比方说,有一些设计我们更多地从空间、从视觉的角度切入;有一些设计我们直接从材料、从人的体验感去切入,身为设计师往往需要因地制宜,去寻找平衡点。
您的工作时间分配大概是什么样子?会有百分之几放在设计项目上?有哪些项目投入特别多?
我大部分的精力与时间都还是专注在项目设计上。当然无间设计是一家架构完备的设计公司,团队各司其职,保证最完美的设计。也正因为这样,每一年我能够将精力放在具有研发性、创新性的项目上。比如我们今年的全新酒店项目——梅里雪山酒店,它拥有得天独厚的地理条件与天然环境,因此如何将地域性与现代性更好地结合是我在这个项目中想要去探索与实践的。我们希望通过设计去传递是一种空间与时间上多维度的体验,让城市旅行者们在酒店中不仅享受美景,更能感受到人文的差异。
另一个项目是上海 WS SPACE 無集二楼即将开幕的 HAISHANG 餐厅。在这个项目中,我投入了大量的精力,希望将空间化为四维的情境发生地,去倡导之前提到的全维度的空间体验——从空间到环境,从食物到器物,从音乐到气味……每一个细节都融合了我们对设计的思考。
HAISHANG 餐厅,上海 WS SPACE 無集二楼
未来有哪些比较关注的焦点?未来 5 年或者更远,比如 100 年后?
如果说要拉远到一百年,我蛮喜欢这个话题的。其实我觉得一百年后大家一定会回望这段历史,当下中国的设计,中国人的生活方式是怎样的。那我们既不应该是法国的,也不应该是明代的,所以就应该是代表当下的、今天的中国的状态。如果一个好的设计,它也许能代表这个时代,如果说短到五到十年,不管是互联网也好,元宇宙也好,各种平台也好,我觉得反过来讲可能你本身输出多么优质的内容,这是非常重要的。
未来五年,无论是无间设计还是我个人,目标都一定是做更好的设计,不仅能代表这个时代的审美,更应该具有前瞻性。因此我会带领团队去专门进行最新材料的研究与开发,对中国传统文化以及艺术的研究……并将这些研究真正运用到现代空间设计中,应该说,不管是当下还是未来,我们都是带着使命感去做设计的。
一方面,就像我之前反复提到的,未来的空间设计,一定是一种涵盖全维度、全场域的设计体验。
设计不仅是针对空间,更是去创造更美好、更多元、更富有意义的生活形态。
另一方面,我相信,未来东方文化的回归和复兴也一定是必然趋势,中国好的设计一定是在本土的土壤中生根发芽,未来大众对东方美学设计的需求也会越来越强。在未来,我也希望我们能用摩登东方的设计语言,去真正引领东方美学与生活方式的当代复兴。
WS GALLERY 無集画廊与香格纳画廊联合呈现《漫长的瞬间》2022年11月
图中为艺术家苏畅作品《扭矩》
我记得一个哲学老师讲的话,人最终追求的是结果还是追求的是过程。如果是追求过程的话,你是幸福的;如果一直追求结果的话,你是很累的。这就是为什么我说刚才说五年以后的理想状态,可能就是我在享受我创造的过程,享受我设计的过程。而且你有了这样的一个过程,一定会有个好的结果,至于那是什么,不要预期。