位于南门富森美家居建材馆五楼的“本木品牌展厅”，是成都蜂鸟设计的设计总监刘芮言和唐嘉骏经过精心谋划并操刀设计的最新作品之一。

 

本木品牌展厅是设计师在仔细阅读了本木产品的系列构成、开发理念后，与“本木”品牌一起，用节制、充满灵性的设计美学语言创作出的全新设计作品。因而在功能性、美学意义、当代商业空间的“交往”意义上，都达到了高度契合。

 

空间在仅仅200多平方米的基址上横向展开叙事。它用精巧结构将当代、传统与东方融合在一起，形成一个自在、舒展充满温度的人文气质的场所。

 

远远看去，整个空间如同婴儿在母亲子宫中孕育，在被自然顽石点缀后、植物柔曼地界定着空间的边际，呈现出恬淡、静谧、充满温情的情态。

 

进入空间主体后，结构化的木质板材用榫卯、支撑、分栏等丰富的形式语言，使空间的肌理变得丰富而饱满，家居的意味无语地散发，既显示出“本木”的空间规划能力，也显示出品牌的工艺水准。

 

设计师让木头的肌理与空间划分、穿插形成气韵一体的整体意象，这是一种对精细的理解，它暗喻出生活的有序、典雅与时尚的结合、充满灵性。

 

在本木品牌展示空间的设计中，设计师将大众传播中心理因素定义为设计的底色，目光不离“交往”的主题，据此形成知认知、交往和解决问题三个区域有逻辑的关联。

 

初始接触“本木”通过入口的柜体陈列，可以初步了解“本木”产品调性和工艺，经过适宜的“脑补”过程，使用“本木”产品的设计师和业主就能得到是否符合心目中理想木作的概念性判断，为进一步决策打下基础。在这里，客户可以用“触觉”和“视觉”近距离地与产品对话。在对产品得到“视觉”和“触觉”满意的前提下，客户开始了和“本木”的人员进行沟通和深度交流。这时，商务交往才算正式开始。

 

任何产品都是从“物性”中走向“人性”，最终赋予产品灵魂的是人。而在空间设计中赋予“产品”以人正常的温度，这正是交往与交流的意义。

 

在与人交往的区域，是设计师最费心的地方，稍不留意，将会导致空间节奏变得混乱。设计师经过仔细思虑和空间配比并与品牌方进行充分沟通后，在产品展示区域的结尾处，用通透柜体结构作为空间的段落语句，这样，区隔变得柔性和相互可以穿插，并用不同照度的光线塑形，使进一步交往因此变得自然。

 

最引人瞩目的是在区域划分上，设计师让不同属性的空间交汇在顶部，而不是常规的地面抬升。设计师在这里让灯光的区域突变，线条灵动而简约而优雅，工艺细腻。

 

为了使方案研讨也能在展示空间进行，设计师在空间中植入一个横向贯通、内外视线穿透的白色盒子，它的底层被架空，使它更加玲珑而轻盈。

 

在这里，设计师恰如其分地引入室内园林的元素，点缀的顽石在架空层边缘，与植物枝影成为界定空间边缘的元素，生气怡然。横贯盒子中上部的长窗的高度被设计师精心设计，成为视线遮蔽与开启的重点。这样，接待与方案讨论被共享和自然分区，互为可交流的风景。

 

设计师在空间的视觉处理非常精妙，他们用木质网用形成精致的木栅幛子和节奏段落，控制住视线的模糊性和深远度，让视线在空间中时而穿透、时而聚焦，这一切都在不经意间使人关注“本木”对产品的尽心，作为空间设计师，蜂鸟设计在设计时充分注重氛围的营造，总体上在变换中体现出整体性和单纯性。

 

这一切正如科林?罗在《透明性》一书中论述的那样：“平行透视、压缩景深、收缩空间、明确光源、倾泻物体、节制色彩、斜线与直线网格以及向周边发展的倾向……，这种空间层化结构——空间赖以组织建构、具体赋形和清晰表述的机制，正是现象透明性的精华所在”，一切如同钟表一样精确。

 

本木品牌展厅于此犹如一曲始终在”小调“音乐中游走的乐曲，它没有大开大合的矛盾冲突，却极具丰富性。在这里，时尚的跃动、典雅的精致、当代的准确与古典的意蕴毫无违和的结合在一起，给人以回味的空间。一切都是舒展而流畅的，如同小溪一样欢快向前游走。

 

 

项目名称：本木品牌展厅

项目地址：成都市都会路99号富森美家居2号店5楼

设计面积：229 ㎡

设计时间：2021年6月

完成时间：2022年4月

全屋定制：本木

设计团队：蜂鸟设计

主持设计：刘芮言 / 唐嘉駿

特別鸣谢：摄影师 贺川