千古哀情 悲秋绝唱----杜甫《秋兴》与《登高》比较


　　《秋兴·其一》和《登高》在感情基调上都有很浓的悲秋情结。世事艰辛，家丑国难，万里悲秋，老病孤舟，都化作千缕愁绪洋溢在字里行间，作千古一悲，千古一愁。




秋兴（其一）

玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。

江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。

丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。

寒衣处处崔刀尺，白帝城高急暮砧。

登 高

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨满霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

　　《秋兴·其一》和《登高》是杜甫晚期作品，它们分别创作于大历元年（公元766年）和大历二年（公元767年），当时作者在夔州。作者在夔州的一两年的时间内创作了许多千古流传的诗篇，除《登高》和《八阵图》等单首诗外，还有许多组诗，如《秋兴》八首，《咏怀古迹》五首，《九月》五首，在夔州的这段日子，是作者创作的丰收时期，也是作者生命即将结束前的回光返照————把生命的最后光辉洒向人间，洒向这片他用生命全心全力热爱着的土地（大历五年即770年作者卒）。此时期虽然“安史之乱”结束三四年了，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘，社会一片混乱，在这种形势下，他只得继续“漂泊西南天地间”（《咏怀古迹·其一》），在“何日是归年”（《绝句·其二》）的叹息声中苦苦挣扎。时代的苦难，家道的艰辛，个人的多病和壮志未酬，所有这些像沉重的阴云时时压在他的心头，他只有以他的诗作去排遣那心中的郁闷与愁苦。

　　《秋兴·其一》是八首中的第一首。诗的首联，开门见山，直写秋景。“玉露（白露〕”“枫树林”“气萧森”点明秋兴之依托，因秋景而起兴，感怀。颔联“江间”指代巫峡，“塞上”借边塞指代京城一带。“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”点明作者身在巫峡，心想京城，由近及远排比类推，气势十分雄壮。“波浪”在下而说“兼天”，“风云”在天而说接地，用相反相成的语句，极力描绘了秋季阴暗萧森之景，衬托出作者低沉的心境。颈联“丛菊两开他日泪”点出滞留夔州已有两年，眼看菊花两度开放，幽思不已，泪如泉涌。“孤舟一系故园心”说明作者漂泊在外，有家难归，寄身孤舟，故园之思，一心长系。作者在大历三年（公元768年）《登岳阳楼》中有诗句“老病有孤舟”，可见“孤舟”成为作者漂泊流浪的意象物，有家难归，魂系孤舟，其惨苦又有谁人知（大历五年公元770年作者卒于湘江孤舟中）。尾联“催刀尺”即赶制寒衣，强调天已寒冷，“急暮砧”即黄昏时急促地捣衣声。结尾两句紧承上联，用“催刀尺”“急暮砧”这两个声动相连的词组作铺张，把作者想回家的焦急心情进一步烘托出来。此外，诗中用字处处对仗而双关，“波浪”、“风云”、“两开”、“一系”、“催”、“急”等，有情有景，有声有色，忽近忽远，忽高忽低，犹如巫峡治水，时而盘旋回落，时而奔腾向前，与杜甫自己的澎湃思潮汇合在一起，诗意十分缠绵感人。

　　《登高》一诗被杨伦称赞为“杜集七言律诗第一”（《杜诗镜铨》），胡应麟《诗薮》更推重此诗精光万丈，是古今七言诗之冠。诗的首联写俯仰所见所闻——渚清、沙白、鸟飞，风急、天高、猿鸣，一连出现六个特写镜头，渲染了秋江独有的秋景。颔联“无边落木”、“不尽长江”集中展现了秋天典型的特征——诗人仰望无边无际萧萧而下的木叶，俯视奔流不息滚滚而来的江水，在写景的同时我们更深深地感悟到了作者的情怀——气势开阔，包容宇宙一切之慨及无形中传达出的韶光易逝，壮志难酬的感怆。颈联在前两联描写秋景的基础上深入一层，由表及里，点明“悲秋”。“悲秋”两字写的沉重。“独登台”而目睹苍凉空旷的秋景，不由想起自己年老多病，却还要“万里”“常作客”漂泊无定，故而生出无限悲秋悲愁之绪。尾联对结，并分承五六两句。诗人倍尝“艰难”“潦倒”之苦，国难家愁使自己白发日多，说“满霜鬓”并无虚夸，而多病断酒，其悲愁更难排遣。至此，我们看到诗人兴会盎然的登高望远，现在却平白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情，无限的悲凉之意溢于结句。

　　本诗在用词造句上不仅单双句对仗工整，而且还有句中对，如：首联既是上下两句对仗又有剧种对仗，如“风”与“天”，“急”与“高”、“渚”与“沙”“清”与“白”。此外诗中还有上下呼应句，如“万里”“百年”呼应颔联的“无边”“不尽”，尾联里“艰难苦恨”“潦倒新停”呼应颔联“万里悲秋”“百年多病”。

　　《秋兴·其一》和《登高》在写作上有许多共同特点：首先在感情基调上两首诗都有很浓的悲秋情结。世事艰辛，家丑国难，万里悲秋，老病孤舟，都化作千缕愁绪洋溢在字里行间，作千古一悲，千古一愁。

　　其次在结构处置上，两诗的首联，颔联都极力描写秋景图，营造了一个悲愁萧森的氛围，使后面的抒情都顺理成章，打倒了景为情基，情为景发，浑然天成，足见构思之妙。

　　再次，两诗在用词造句上，都是律诗的典范之作，对仗工整又极具情势。在两诗的颔颈联里体现得特别明显。如《秋兴·其一》的颔联“江间波涛”对“塞上风云”，“兼天涌”对“接地阴”，颈联“丛菊两开”对“孤舟一系”，“他日泪”对“故园思”。《登高》颔联“无边”对“不尽”，“萧萧下”对“滚滚来”，颈联“万里悲秋”对“百年多病”，“常作客”对“独登台”。

　　当然，两诗又有许多不同点，比如感情表达方式上，格律上，特别是在感情基调上《秋兴》诗感伤气氛太浓，境界不如《登高》壮阔。《秋兴》诗首联基调低沉，“凋伤”“气萧森”是其体现，而《登高》仅点明“风急”“天高”“鸟飞回”。在境界上《秋兴》虽有“江间波涛兼天涌，塞上风云接地阴”，丹和《登高》“无边落木萧萧下不尽长江滚来。”相比还是有点逊色。

秋叶飞翔


　　　　秋天到了。我望着摇摇欲坠，即将凋残的叶子，
　　　　说：“你的生命即将走到尽头，你还追逐着那不可能实现的梦想吗？”
　　　　“是的。”叶抬起头，眼里焕发着不可抑制的光彩，“你知道吗？人，现在我很快乐。”

2秋叶飞翔


　　　　

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秋之豪兴
当然，也有喜秋的。秋是美妙的、神奇的，因为秋给了万物以活跃的、饱满的神韵。更重要的是秋气以励志，秋色以冶情，景随人移，色由情化，在这一点一面上勾起人们的勃勃生气，唤醒人们为理想而奋斗的无穷力量和英雄豪气，获得深刻的美感和乐趣。



《沁园春·长沙》——秋的赞歌


　　《沁园春·长沙》是毛泽东主席登上诗坛的第一首词，抒发青少年时代的理想抱负。该词置于卷首，为毛泽东的诗词世界拉开序幕；同时，它又是中国古典诗词中同类题材的压卷之作。




　　独立寒秋，湘江北去，桔子洲头。看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮？

　　携来百侣曾游。忆往昔峥嵘岁月稠。恰同学少年，风华正茂；书生意气，挥斥方遒。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。曾记否，到中流击水，浪遏飞舟？ 《沁园春·长沙》（一九二五年）

　　中国古典诗词大都悲秋。翻阅毛主席诗词，觉得对秋天似乎情有独钟，大约是因为秋天寥廓、苍凉、大气，与战士的胸襟和英雄的气概较为吻合。毛主席诗词的开卷之作，就是一首秋的赞歌，自由的赞歌，风华少年的赞歌。

　　毛主席赞美的秋天，是一种“万类霜天竞自由”的秋天，“山”“林”“江”“舸”“鹰”“鱼”这大自然中的“万类”，均在这“霜天”中“竞自由”，逍遥自在，得其所哉。“虽万类之众多，独在人而最灵。”作为万物之灵的人呢？他们却没有自由！于是诗人为之“怅寥廓”，在这“寥廓”的秋天，诗人的惆怅像秋天一样“寥廓”，面对自由的“万类”和不自由的人类，不禁像“天问”的屈原一样：问苍茫大地，谁主沉浮？

　　屈原“天问”时，等待“天”的回答。而诗人设问时，答案是了然于胸的，那就是：他们这些风华正茂的书生，将唤起民众来主宰沉浮。由于当时革命形势不甚明朗，所以诗人“怅寥廓”。

　　也许有人会觉得奇怪，毛泽东诗词的开卷之作怎么没提国家和人民？其实，那“问苍茫大地”，不就是问我积贫积弱的中华大地吗？诗人因不能“竞自由”而为之“怅寥廓”的，不就是我那不自由的国家和人民吗？诗人爱国、忧国、报国的情结，与古往今来的志士仁人和历代慷慨悲歌的青少年诗人是一脉相承的，并随着时代的发展注入了新的时代精神。

　　再回到那些风华正茂的书生吧，他们是诗人的好友，是时代的弄潮儿，他们“指点江山，激扬文字”，他们“到中流击水，浪遏飞舟”，他们将为中华民族“竞自由”，为苍茫大地“主沉浮”！

　　“粪土当年万户侯”，这一句是很有兴味的。历代青少年诗人，大多以“万户侯”为目标。爱国诗人陆游 “当年万里觅封侯，匹马戍梁州”；南宋杰出词人刘克庄醉后仍感叹“使李将军遇高皇帝，万户侯何足道哉！”诗人毛泽东反其意而用之，表示与旧世界的彻底决裂。

　　在毛主席的诗词中，该词是各方一致赞誉的，其艺术成就多有论述，下面讲一点独特感受。

　　当我们品味该词时，最初会觉得，从“独立寒秋”至“鱼翔浅底”是一幅湘江秋色图，一位青年在湘江边欣赏秋光，一切仿佛是静止的，凝固的，青年仿佛千百年前就站在那里了。他是谁？在想些什么？他是被贬长沙的贾谊？在这“沅湘流不尽，屈子怨何深”的湘江凭吊屈原？想象的时空是无限的。而“万类霜天竞自由”一句如奇峰突起，使上述一切都动了起来，活了起来，那看似千年凝固的“万类”和“霜天”，原来并没有凝固，“鹰击长空，鱼翔浅底”，天上地下，它们都在“竞自由” ！动静切换是这样的自如，动静反差是如此强烈，而这一切都由那看似信手拈来的“竞自由”三个字完成了，说是“神来之笔”当不为过吧？作为对比，我们来看一下柳永的《望海潮》。其上阕铺陈“钱塘自古繁华”，下阕描绘了一幅西湖秋色图：“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嘻嘻钓叟莲娃。”随后是“千骑拥高牙”的达官出游图。最后归结为“异日图将好景，归去凤池夸。”虽有人物动作，但只是静态写生，词句华丽却缺少灵魂。

　　好一个“竞自由”，它浓缩了当时的时代精神，物竞天择，自由平等正是那个时代的追求。在全词中，这三个字不仅完成了动静切换，而且承接了由“万类”到人类的转换。随后的“问苍茫大地，谁主沉浮”把全词推向高潮。

　　如果说上阕动静有度，则下阕就是张弛有致了。前边的许多句子，初看不过是记述少年游冶之事，是浪漫的，轻松的，悠闲的。“曾记否”三字如猿臂舒展，随后的“到中流击水，浪遏飞舟”则是弯弓如满月了。回头再读前边那些看似随意的句子，则顿时充满了张力，那是风华少年为人类“竞自由”的英勇斗争。在这里，只需举出新民学会和《湘江评论》就足够了。

　　融豪放和婉约于一体，是该词的一大艺术特色。如果只看静态，该词堪称婉约大师的杰作。静观毛泽东的“湘江秋色图”，想必不会逊色于柳永的“钱塘秋色图”吧。而毛泽东的“湘江秋色图”一旦动了起来，柳永恐难望其项背了吧？写到这里，顺便看看辛弃疾一首著名的词《水龙吟》，也是写秋天的。开头是“楚天千里清秋，水随天去秋无际”，随即笔锋一转，写青山“献愁供恨”，继而“把吴钩看了，栏杆拍遍”，悲叹 “无人会，登临意”，最后是杜鹃啼血，“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪！”烈士悲秋，惟此为最，令人不忍卒读。婉约派指该词过于直露，但词人国恨未雪，壮志难酬，报国无门，恐怕很难含蓄了。稼轩词豪而含悲，豪而含恨；毛泽东词则豪气干云，豪情贯日，盖时代和际遇使然。

　　秋的赞歌，自由的赞歌，风华少年的赞歌。这三者是相辅相成的，自由是灵魂，秋天的万物因“竞自由”而充满生机，风华少年因“竞自由”，为自由奋斗而英气勃发。

　　《沁园春·长沙》是诗人毛泽东的开卷之作，实际上是诗人改造旧世界的宣言书，但诗人寓动于静，寓张于驰，其锋藏而不露，其势引而不发，其词雅而不激。诚如古人所言，引而不发，跃如也。