△Anthony Howe Anthony Howe,1954 年出生于美国犹他州盐湖城,先后就读于塔夫脱学校、康奈尔大学以及斯科希根雕塑与绘画学院。起初举办过几场个人画展, 但他一直渴望在他的作品中有一些更有活力的东西,后在架设钢架的兼职工作中发现了新的创作媒介——金属,从此便开启了他从绘画转向制作风动雕塑的转型之路。
Anthony Howe,1954 年出生于美国犹他州盐湖城,先后就读于塔夫脱学校、康奈尔大学以及斯科希根雕塑与绘画学院。起初举办过几场个人画展, 但他一直渴望在他的作品中有一些更有活力的东西,后在架设钢架的兼职工作中发现了新的创作媒介——金属,从此便开启了他从绘画转向制作风动雕塑的转型之路。
Anthony Howe风动艺术雕塑的设计过程融合了计算机技术与艺术家的直觉,以和谐动人的造型美学和无与伦比的优雅线条为特征,探索出不同的雕塑形式和组合。
作品同时结合了丰富的物理学知识和机械原理,每个单元的动作都经过编排和计算,以创造出连贯的动作,重达数百磅的巨型雕塑不仅能经受 90 英里/小时的风速,而且在每小时 1 英里的微风中也能保持随风起舞,并持续数百年,期间只需要不时地润滑和清洁它。
这些风动艺术雕塑大多由不锈钢和玻璃纤维制成,经过弯曲、扭曲和敲打,形成轻盈的曲线组件,在经过精密复杂的拼装之后实现在风的吹拂下以复杂的图案和谐运转。
作品旨在改变人们在欣赏它时的时空体验,在融入自然力量的同时,让金属制品栩栩如生。催眠般的扭曲和旋转令人着迷,就像在风中盘旋的超自然生物、四条腿生物和机械装置。
Anthony Howe 十分热衷于这项创作历程,除了一些特别大型的作品外,设计和制作几乎都由他一个人完成,没有任何助手的帮助,通宵达旦的工作是家常便饭。
当然,Anthony Howe 的动态雕塑不只运用于雕塑公园,曾在 2019年与时装设计师 Iris Van Herpen 达成跨界合作,在巴黎高定时装周上创作了 ” ∞ Hypnosis-催眠 “ 为主题的时装秀。
Anthony Howe 虽然在艺术及设计圈早已名声大噪,但是被大众所熟知还是在 巴西里约奥运会开幕式上设计的圣火盆,随着圣火的燃烧,整个扇叶 旋转 摆动, 扇叶上的 金属片不断将火光反射出去,犹如一个太阳向公众演绎时间的流逝。他解释说,“我的设想是复制太阳,用运动来模仿它的脉冲能量与光的反射。”