豪瑟沃斯作为当今全球最好的画廊之一 ， 在画廊已建成的八大空间中，位于英国乡村小城市布鲁顿郊区的豪瑟沃斯萨默塞特艺术中心（Hauser & Wirth Somerset）最具特色，也最能体现画廊的“灵魂“。 始建于1760年、几乎废弃的德斯拉德（Durslade）农场建筑群改建，
豪瑟沃斯作为当今全球最好的画廊之一 ， 在画廊已建成的八大空间中，位于英国乡村小城市布鲁顿郊区的豪瑟沃斯萨默塞特艺术中心（Hauser & Wirth Somerset）最具特色，也最能体现画廊的“灵魂“。
始建于1760年、几乎废弃的德斯拉德（Durslade）农场建筑群改建，
创始人Iwan和Manuela夫妻 用4年多时间， 邀请 世界园艺大师皮特·奥多夫（Piet Oudolf） 修建了一座6000平米的花园（Oudolf Field奥多夫原野）， 独创式的将园艺景观纳入到了当代艺术的范畴，成为 新型文旅开发的标杆案例 。
邀请 路易斯·拉普拉斯（Luis Laplace）对农场建筑改造设计，巧妙地将当代艺术与英国乡村风光相结合，变成了集合艺术空间、当地社区、自然美景、有机食物、建筑设计、文化保护和艺术教育为一体的 英国乡村小镇艺术圣地 。
Iwan和Manuela其实是瑞士人，在山里长大。Iwan从小喜欢艺术，更擅长卖艺术作品。他7岁时卖出了第一幅画；16岁创业开了自己的第一家小画廊；22岁，与藏家Ursula Hauser合伙，开始了豪瑟沃斯的第一家画廊，没想到合伙人后来成了自己的丈母娘。
Iwan和Manuela夫妻已是全球数得上的顶级富豪，在艺术杂志ARTREVIEW评选的全球“艺 术权力榜”上常年位列前三，2015年时更是登上第一名。 英国女王的孙女欧仁妮(Eugenie)公主也在他们画廊工作。
2005年时，两人因为工作关系从瑞士搬到了伦敦，但不适应大城市的生活。
后来终于在离伦敦2小时车程的布鲁顿小镇，发现了这片农场。
这些房子的历史可追溯到15世纪，最早是修道院，后来才变成农场，其中有栋农房还是英国的国家文物保护建筑。
他们用4年多时间，改造了这片超过300年历史的废弃农场，把这里变成了潮人、名流们都争着要去的潮流圣地，连带着使日渐凋敝的小镇，也生机勃勃 。
Iwan说： “刚开始我们只是想在乡下安个家，后来看到家附近的这块农场时，想着不如把办公室也搬过来吧，然后就一发不可收拾了。 ”
猪圈、谷仓变成艺术空间，牛棚改成美食餐厅，老农房变身为获得设计大奖的民宿……
但最让人惊艳的是，夫妻俩在一片荒地上种出6000㎡的荒野花园，里面有23000多株植物，一年四季都有最美的风景。 花园在春天萌芽，夏天盛放，秋天渐入佳境，冬天展现的是另外一番凋零的美。 枯荣交替、四季更迭，在这里，每个季节都有不同的美。 春夏时，每天都有鲜花盛开。
然而在改造房子前，他们先在后院，种起了一片美到极致的荒野花园。“我们担心当代艺术对乡亲们来说太陌生了，英国人喜爱花园，那就先造一个让大家都愿意来的花园吧。”
这片园子共6000㎡，最初就是 一片荒地，Manuela请来了好友也是世界园艺大神皮特·奥多夫(Piet O utdolf)，来设计这个花园。
▲ 皮特·奥多夫（Piet Oudolf）讲述 设计理念
皮特设计的过程更像数学推演，计算不同植物在不同月份的形态、颜色，和相邻植物的动态关系和色彩搭配，在他脑中是一个从宏观到微观的精确布局，同时还有时间轴上对植物群落成熟度的推进。
这是花园的设计图，下面再看一个从空中俯视花园的全景。
“我们先用一年时间重新翻新了土壤。
然后再种下26000多株植物，每平方米种几种植物、种多少数量，都经过了奥多夫的精心布局。
”
皮特设计风格的变化和对多年生植物的应用，直接导致了种植设计的新变革，被称为“新浪潮种植风格（ new wave planting style）”，即采用新的植物材料和设计理念进行植物景观设计。 不像一般花园的柔美，这里反而更像一片“荒原”，花花草草们好像就是从周围的荒野蔓延过来的，这也是奥多夫花园最大的特点。
他把观赏草和多年生植物融合在一起，注重保留植物在自然中的“自发感”，创造出更有自然气息的原野景观。
对皮特来说，检验一个花园是否真正美好的标准不在于花期时如何盛开，而在于花园凋零时如何动容。皮特所做的一切不是复制自然，而是创造一种自然的感觉。因此即便是秋天，植物开始凋零也很美。
Manuela说，到了冬天下过雪，花园的美就更有一种壮观的感受。
花园的一端是一个艺术剧场，可以在这举办艺术分享和音乐会等。
