来源：建日筑闻、古德设计网

华裔建筑师贝聿铭于2019年5月16日逝世，享年102岁。面对这突如其来的消息，我并没有想象中那么惊慌，我们已经进入到时代先驱者纷纷离我们远去的时代，昨日中国建筑学者刘先觉逝世，也许真的是天堂在扩建吧。

贝聿铭，建筑学子的启蒙老师，他的光影，他的混凝土玻璃钢材石材，他的几何体量，他的建构，他的建筑统筹，他的东西方语境诠释，他的优雅又坚定的气质，他的创新与保守，他的商业与文化，他的时间空间，他可以毫不费力的从复杂和冲突的关系中创造出清晰的逻辑关系，将材料娴熟运用在建筑内外，他坦诚的人生态度，他的一切，他是建筑历史上的英雄。

著名建筑评论家保罗·古德伯格（Paul Goldberger）在社交媒体上说“贝聿铭先生的去世，标着着一个建筑时代的终结，这是一个悲伤的时刻，但是同时意味着一份职业，一个生命的圆满完结，值得庆祝。”是呀，如果怀抱明悟而终，那也就无憾了吧。贝聿铭先生曾经说过：“我和我的建筑都像竹子，再大的风雨，也只是弯弯腰而已。”建筑师的生命有限，但是他的建筑却永不止百年。他走了，留下的建筑让后人的每一次复刻和漫步游览都变成一次灵感的启迪。

当写下这段文字的时候，院子里的一片叶子落到键盘上，叶子的终点不是落下，是化作泥土保护新生；建筑师的终点不是死亡，而是建筑作品为世人享用，我想这就是我热爱建筑的原因吧。他的建筑会一直激励我们对设计的认真严谨，或许有一天，当代建筑师作品可以站在他的建筑身旁，不是因为侥幸，而是因为值得，我想这是我们对一代建筑师最大的敬意。

谢谢您，贝聿铭先生。

贝聿铭（I. M. Pei，1917.4.26－2019.5.16）

贝聿铭作品之——伊斯兰艺术博物馆

位于多哈的伊斯兰艺术博物馆是贝聿铭先生博物馆设计的封山之作，也是集其大成之作。如果说卢浮宫东馆的设计开拓了现代建筑的设计语言与手法，那么伊斯兰艺术博物馆的设计则更上一层，找到了现代与传统、极简与繁复等等对立面中微妙的平衡点。

延绵而上的坡地连接起城市与位于二层的建筑入口，两侧列植的棕榈树投下阴影，驱散了炙热夏季阳光带来的躁动不安。受到已历经千年风沙洗礼的开罗艾哈迈德·伊本·图伦清真寺启发，贝聿铭笔下的这座建筑仿佛一尊隽永的雕塑。但同时，又在形式、材料与建筑语言上与卡塔尔文化本源遥相呼应。在外，法国石灰岩朴素低调，而交错相切的几何体量在阳光与灯光的映照下产生了万千种变化，光与影成为了空间的主角。在内，极高的完成度与后期维护质量让空间一如最初设想般纯净、清晰、井然有序，使得建筑本身也成为了一件让人流连忘返的艺术品。建筑的平面一反现代建筑的原则，看似绝对对称；漫步其中可以看到楼梯、门洞、吊灯、天花镶板甚至玻璃扶手接缝等等各种元素的中线对齐。然而，在屋顶的下侧，作为支撑结构的三角形墙体与柱子在不同高度上相接，又轻松地打破了绝对对称，激活了空间。而诸如地板上装饰性的图案、环形吊灯的细部设计、屋顶灯光与廊桥则是伊斯兰传统元素的现代演绎。穿行在如伊斯兰艺术博物馆一般的伟大建筑中，沉浸式的空间体验似乎比参观层层防护后的展品更有冲击力，让传统文化真正深入人心。从这个角度而言，贝聿铭的设计成为了东西方文化的桥梁，超越了任务书中简单的指标，也超越了建筑师传统意义上的职责所在。

▼ 两侧列植的棕榈树投下阴影，驱散了炙热夏季阳光带来的躁动不安，The esplanade of palm trees that gradually slope up to the front door

▼ 建筑仿佛一尊隽永的雕塑，Pei treated as a piece of sculpture

▼ 法国石灰岩朴素低调，而交错相切的几何体量在阳光与灯光的映照下产生了万千种变化

▼ 如图纸般严格对称的空间，The interior geometry is in purity, rigor, and precision

▼ 作为支撑结构的三角形墙体与柱子在不同高度上相接，打破了严谨的氛围，The symmetry is broken up by the triangulated walls that support the roof as they engage the columns at different heights.

▼ 夜景，建筑与城市遥相呼应，Evening View

▼ 夜景，光与影成为了空间的主角，Evening View, night lights activate a constant shadow play

贝聿铭伊斯兰艺术博物馆摄影分享 / 李樾祺