哈尔滨学院| 专业介绍



专业名称：摄影
　　本专业培养的是商业市场中广告摄影的专门人才。毕业生适应各种艺术设计公司、广告公司及大中型企业市场拓展部门的工作。
　　开设的主要课程有：摄影布光、人像摄影、风光摄影、静物摄影、数码摄影与制作、电脑设计、图文写作与编排、摄像理论与拍摄、广告创意、广告摄影等。
　　摄影专业为非师范类本科，学制四年。符合学位授予条件的毕业生授予艺术学学士学位。
　　

南京师范大学摄影专业



摄影是一门学科,一门艺术,同时也是信息传播的重要手段,现已广泛应用于人类社会的各个领域.随着计算机技术的发展和信息时代的到来,摄影在信息传播中所起的作用越来越大.摄影教学在21世纪的高等教育中也显得越来越重要.

南京师范大学摄影专业分为两个部分:美术学院的商业摄影和新闻与传播学院的新闻摄影.商业摄影主要培养系统掌握本专业的基础理论知识,具备从事商业摄影的专门技能,且具有一定的高级技术操作能力的专门人才.毕业之后可以从事企事业单位摄影,产品摄影,商业活动摄影以等方面的的专业工作,从事各级各类学校的教学与研究工作以及新闻出版单位的相关工作.新闻摄影专业为新闻媒体,电影,电视制作部门,广告宣传部门,从事摄影艺术创作以及教学研究工作的专门人才.

摄影
科 别：文史
培养目标：本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
培养要求：本专业学生主要学习艺术学、文学、美学。电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力。
毕业能力：
1．掌握摄影专业所需的基本理论、基本知识。
2．掌握电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作方法。
3．了解党和国家的艺术、新闻方针、政策和法规。
4．了解电影、电视、广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态。
5．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力。
6．具备较高的理论修养，创造能力和动手能力。
核心课程：艺术学、文学
主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。
实践课程：包括认识实习、毕业实习等。认识实习在寒、暑假中完成，毕业实习般安排20周。
学制学位：四年文学学士
身体要求：
毕业流向：该专业的毕业生主要在事业单位、企业和中小学及其他教学单位就业。该专业中自主择业和自主创业的毕业生较多。
开设该专业的所有学校 开设该专业的排名靠前学校
- 华北地区(5所学校开设该专业) 北京服装学院 太原理工大学 天津理工大学
北京电影学院 中国传媒大学
- 东北地区(7所学校开设该专业) 大连医科大学 鲁迅美术学院 大连轻工业学院
吉林艺术学院 辽宁大学 哈尔滨学院
鞍山师范学院
- 华东地区(16所学校开设该专业) 中国传媒大学南广学院 上海师范大学 上海工程技术大学
扬州大学 南京林业大学 同济大学
南昌科技大学 江苏技术师范学院 南京艺术学院
南京师范大学 浙江林学院 山东工艺美术学院
山东师范大学 山东轻工业学院 中国美术学院
安徽师范大学
- 中南地区(5所学校开设该专业) 中原工学院 华南师范大学 河南大学
安阳师范学院 广州美术学院
- 西南地区(5所学校开设该专业) 四川美术学院 重庆大学 重庆工商大学
云南艺术学院 重庆师范大学
- 西北地区(7所学校开设该专业) 西安建筑科技大学 西安工程科技学院 西安美术学院
陕西师范大学 新疆艺术学院 西安理工大学
西安外国语学院

浅谈摄影的抓拍功夫

　　学诗兄来函，要我谈摄影抓拍的经验，其实从未考虑过这些问题。现在粗略想一下，写在下面。

　　摄影是记录瞬间发生的事情。广义讲，除静物摄影之外，都是进行抓拍。即便是风光摄影，也得在风云变幻中寻求最佳启动快门的时机。摄影棚拍摄人像，更得抓好人物千变万化的面部表情和细微的形体变化。

　　我们通常讲抓拍，大概主要指狭义讲的拍摄日常生活中的事件。人们的生活胜过万花筒，形形色色，瞬间即逝，严格讲绝不会有完全重复的人和事，因此不要放弃每一分钟。摄影不是简单的重复劳动，是历史和生活的载体。某种意义上讲摄影更有其社会价值和工作乐趣。

　　作为一个摄影工作者或爱好者，必须有较好的抓拍能力，才能拍摄出生动、有价值的作品。

　　照相机不一定要最好，但数码相机的反应和信息存储速度越快越好，否则很难及时捕捉到精彩的镜头。这方面现今单镜头反光相机肯定优于屏幕取景的普通照相机。目前单反相机品种繁杂，价格差异很大，从数千元到数万元，甚至于数十万元配套设备都有，根据自己的经济条件选择即可。如果相机的成像部分CCD(或CMOS)的面积相同，最终的图像质量就不会有大的区别。现在很多业内人士，把单反相机 分类为业余、准专业、专业几个等级，我觉得此言不妥。以价钱论高低是惟武器论，不够科学。其后果是一些人为了面子，为了加入“专业”行列，不惜花费巨资。相机要大，镜头要粗，手柄要有，箱包要“酷”。摄影者站在一起，首先展览设备，为商家义务作广告，未免有些本末倒置。再说，现在相机自代的充电池，一般都能拍摄数百张照片，带几块电池足够应敷一次拍摄活动，何必非得附加手柄电池，消耗自己的财力和体力。

　　器材大而多，看去威风，未必实用，因为很容易被拍摄对象发现和警惕，给抓拍带来不便。当然如果拍摄对象是政界人物、明星模特另当别论，他们甚至乐于给你摆一个优雅的姿态，但这种照片不是我们讨论之列。

　　我自己因为财力有限，用一部“非专业”的Canon 350D相机，装一个“非专业”的适马18-200mm镜头，无其它任何配件，相机不算太大，俨然一个业余爱好者，引不起别人“重视”，拍摄起来，倒感觉得心应手。

　　照片的成败，归根结底要看摄影者的真正功夫：对周围的事物是否热爱;对生活中的事件是否敏感;从眼睛到大脑再指挥手脚是否快捷;对自然界的美能否立刻发现;对眼前事物发展变化的规律和可能性是否能有所予见;对画面构图的调整、光线的运用，能否近乎下意识的到位等等;都是抓拍好照片的必要条件。

　　说来容易，办起来并不那么简单，绝非一蹴而就，也非“一日之寒”。既不要认为摄影高不可攀，也不要把摄影看得唾手可得，在藐视与重视中找一个结合点。想得正果，需要不断提高文化素养。无论何时何地，时刻想着点拍照，即便没有带相机，也应该善于观察，勤于思考，想一想如何构图，如何用光，如何“咔嚓”那一下。久而久之，让自己的摄影功力由必然王国，升华为自由王国。

　　抓拍摄影，我不使用也不赞成无节制地乱用自动连拍。要把自己培养成优秀的狙击手，而非劣质的机枪手。常见一些人，手持“专业”相机，不加思索地扫射一通，除了炫耀武器而外，大概就是摄影功力不足，心里没底的表现。

　　其它一些摄影方面的具体技术，因人而异，并无定论。就我的体会，相机的感光度，定为200较好，再高，虽然可以提高快门速度，但图像质量会明显下降。曝光方式，用程序控制，自动聚焦为好，因为抓拍时不可能考虑调正光圈、速度，进行手动对焦。慎用闪光灯，因为抓拍时，大都离目标较远，加灯对被摄物作用不大，反而照亮了空气中的灰尘，使图像质量降低。如果近距离拍摄，做辅助光较好，做主光会使立体感减弱，并拌有强烈的黑影，效果不佳。

　　照片的后期电脑制作，一定要自己动手。照片的剪裁、色调调整，必要的效果处理，都是合理的再创作。

　　以上这些，只是自己所想所为，绝不是来自正统理论，仅供参考。

　　陈占奎2007年8月9日晚9时(加拿大时间)