摘要 ：通过对中国古典园林景观，建筑的分析，阐述建筑在园林中的表现形式及其常用的表现技法、原则，并且在最后阐述了这一技法能够运用到现在的居住区规划中。
关键词：园林、园林建筑、景观、渗透、空间
一、园林建筑的概念
园林建筑是指在园林中具有造景功能、同时又能供人游览、观赏、休息的各类建筑物。园林中常见的建筑形式有：廊、亭、桥、榭。而这些建筑形式无不是从一般建筑中离析出来而加以典型化的。甚至中国古代园林也是中国古代建筑中的一个门类，它是中国古代建筑发展到一定的高度才开始出现形成的。因此，本文从建筑在园林中的应用出发来探讨园林中的建筑表现形式。
二、园林建筑在园林中的功能作用
一般来说，园林建筑大都具有使用和景观创造两个方面的作用。
就使用方面而言，它们可以是具有特定使用功能的展览馆、影剧院、观赏温室、动物兽舍等；也可以是做常用的休息类建筑，如亭、台、亭、榭等；也可以是供交通之用的廊、桥、花架、道路等。
在造景方面，园林建筑所起作用概括有四个方面的作用
1、 点景。即点缀风景，与山水、植物相互映衬、突出。
2、 观景。即观赏风景。以一栋建筑或一组建筑群作为观赏院内景观的场所，严谨的考虑其位置、朝向、封闭或开敞。
3、 范围空间。即利用建筑物围合成一系列的庭院而把园林划分为若干空间。
4、 组织游览路线。
三、园林建筑的特点
园林建筑与其他建筑相比，具有明显的特征，主要表现为：
1、园林建筑十分重视总体布局，即主次分明，轴线明确，又高低错落，自由穿插。既要满足使用功能的要求，又要满足景观创造的要求。
2、园林建筑是一种与园林环境及自然景观充分结合的建筑。因此，在基址的选择上，要因地制宜，巧与利用自然又融于自然之中。将建筑空间与自然空间融成和谐的整体，优秀的园林建筑是空间组织和利用的经典之作。小中见大、循环往复、以至无穷是其他造园因素所无法与之相比的。
3、强调造型美观是园林建筑的重要特征，在建筑的双重性中，有时园林建筑美观和艺术性，甚至要重于其使用功能。在重视造型景观的同时，还要极力追求意境的表达。
4、园林建筑色彩明朗，装饰精巧。
四、园林建筑的构图原则
1、统一
园林建筑中各组成部分，其体形，体量，色彩、线条、风格具有一定程度的相似性或一致性，给人一种统一感。可产生整齐、庄严、肃穆的感觉；与此同时，为了克服呆板、单调之感，应力求在统一中有变化。在园林建筑设计中，大可不必为搞不成多样地变化而担心，既不用惦记着组合所必需的的各种不同要素的数量，园林建筑的各种功能会自发形成多样化的局面，当要把园林建筑设计得能够满足各种功能要求时，建筑本身的复杂性势必会演变成形式的多样化，甚至一切功能要求简单的设计，也可能需要一大堆各不相同的结构要素，因此，一个园林设计师的首要任务就应该是把那些难免的多样化组合成引人入胜的统一。具体的表现为形式上的统一、建筑材料的统一、明确的轴线、突出的主题等。
2、对比
在建筑构图中利用一些因素﹙如色彩、体量、质感﹚的程度上的差异来取得艺术上的表现效果。差异程度显著的表现为对比。对比使人们对造型艺术品产生深刻的和强烈的印象。对比使人们对物体的认识得到夸张，它可以对形象的大小、长短、明暗等起到夸张作用。在建筑构图中常用对比取得不同的空间感、尺度感或某种艺术上的表现效果。一般的运用手法是大小的对比、方向的对比、虚实的对比、明暗的对比、色彩的对比。
3、均衡
在视觉艺术中，均衡时任何现实中都存在的特性，均衡中心两边的视觉趣味中心，分量是相当的。有均衡所造成的审美方面的满足，似乎和眼睛“浏览”整个物体时的动作特点有关。假如左右眼睛从一边向令一边看去，觉得左右两边的吸引力是一样的，人得注意力就会像钟摆一样来回游荡，最后停在两极中间的一点上。如果把这个均衡中心有力的加以标定，以致使眼睛能满足地在上面停息下来，这就是在观者的心目中产生了一种健康而平静的瞬间。由此可见，具有良好的均衡性的艺术品，必须在均衡中心予与某种强调，或者说，只有容易察觉的均衡才能令人满足。建筑构图应当遵循这一自然法则。建筑物的均衡，关键在于有明确的均衡中心〔或中轴线〕，如何确定均衡中心，并加以适当的强调，这是构图的关键。均衡有两种类型：对称均衡和不对称均衡。对称均衡是建筑物对称轴线两旁是完全一样的，只要把均衡中心以某种巧妙地手法加以强调，立刻给人一种安定的均衡感。而不对称的均衡要比对称的均衡更要强调均衡中心，这就需要在均衡中心加上一个强有力的“强音”。
4、韵律
韵律按其形式特点可以分为几种不同的类型：其一是连续的韵律，既是一种或几种要素的连续、重复地排列而形成的，各要素之间保持着恒定的距离和关系，可以无止境的连绵延长。其二是渐变的韵律，既是连续的要素如果在某一方面按照一定的秩序而变化，从而出现渐变的秩序。三是交错的韵律，即各组成部分按一定的规律交织、穿插而形成。各要素相互制约，一隐一现，表现出一种有组织的变化。第四是起伏的韵律，简便的韵律如果按照一定的规律时而增加，时而减少，而形成一种节奏感，即为起伏的韵律。
5、 比例
比例是各个组成部分在尺度上的相互关系及其与整体的关系。建筑物的比例包括两方面的意义，一方面是指整体上的长、宽、高之间的关系；另一方面是建筑物整体与局部〔或局部与局部〕之间的大小关系。园林建筑推敲比例与其他类型的建筑有所不同，一般建筑类型只需推敲房屋内部空间和外部体形从整体到局部的比例关系，而园林建筑除了房屋本身的比例外，园林建筑中的水、树、石等各种景物、因人工处理也存在推敲其形状、比例问题。不仅如此，为了整体环境的协调，还特别需要重点推敲房屋和水、树、石等景物之间的比例和谐关系。
6、 尺度
园林建筑构图中尺度把握的正确与否，其标准并非绝对，但想要去取得彼岸奇偶理想的亲切尺度，可采用以下几种方法：①、缩小建筑构件的尺寸，取得与自然景物的协调②、控制园林建筑室外空间尺度，避免因空间国语空旷或闭塞而、削弱景观效果。
7、 色彩
彩色的处理与园林空间的艺术感染力有密切的关系。形、声、色、香是园林建筑艺术意境的重要因素，其中形与色范围更广，影响也越大，在园林建筑空间中，无论建筑物、山、水体、植物等主要都以形色动人。园林建筑风格的主要特征大多也表现在形和色两个方面。
五、园林建筑的空间处理
1、空间的对比
为创造丰富变化的园景和给人以某种视觉上的感受，中国园林建筑的建筑空间组织，经常采用对比的手法。在不同的景区之间，两个相邻而内容不同的空间之间，一个建筑组群中的主、次空间之间，都常形成空间上的对比。其中包括，空间大小的对比、空间虚实的对比、次要空间与主要空间的对比、幽深空间与开阔空间的对比、空间形体的对比、建筑空间与自然空间的对比等。
2、空间的渗透
在园林建筑空间处理时，为了避免单调并获得空间的变化常常采用空间相互渗透的方法。人们观赏景色，如果空间毫无分隔和层次，都会因为一览无余而搞到单调和乏味；相反置身与层次丰富的较小空间中，如果布局得体能获得众多美好的画面，则会使人在目不暇接的视觉感受过程中忘却空间的大小限制。因此，处理好空间的相互渗透，可以突破有限空间的局限性取得大中见小或小中见大的变化效果，从而增强艺术感染力。如我国古代有许多名园，占地面积和总空间都不大，但因能巧妙使用空间渗透的处理方法，造成比实用空间要大得多的错觉，给人的印象是深刻的。处理空间渗透的方法概括起来有以下两种：①、相邻空间的渗透，这种方法主要用于门、窗、洞口、空廊等作为饿哦相邻空间的联系媒介，使空间彼此 ，增添空间层次。在渗透运用上主要有以下几种方法：对景、流动框景，利用空廊互相渗透和利用曲折、错落变化增添空间层次。②、室内外空间的渗透，③、园外景物的因借
3、空间的序列
将一系列不同形状与不同性质的空间按一定的观赏路线有秩序的贯通、穿插、组合起来，就形成了空间的序列。序列中的一连串的空间，在大小、纵横、起伏、深浅、明暗、开合等方面都不断地变化着，它们之间既是对比的，有又是连续的。中国古代建筑的结构没有办法把一系列空间覆盖在一栋建筑里；同时，中国的园林建筑是穿插、点缀在自然环境的中心，建筑的内部空间与外部空间总是彼此渗透、相互交融的。因此，中国园林建筑的空间序列，是一连串室内空间与室外空间的交错，包含着整座园林的范围，层次多、序列长、曲折变化、幽深丰富。园林建筑的表现形式分为规则式和不规则式两种基本的类型。
建筑在园林中是人工创造的具体体现，适宜的建筑为园林增色，起到画龙点睛之笔。建筑的多少、大小、式样、色彩等处理都对园林风格的影响很大。一个园林的创作，是要幽静、淡雅的山林、田园风格，还是要艳丽、豪华的趣味，也主要决定于建筑淡妆与浓抹的不同处理。建筑在古典园林中的运用技法同样能运用到今天的居住区设计中，这样将会创造一个在空间和环境上都相互渗透的宜人景观。


参考文献：
【1】 王树东 马晓燕，园林建筑，气象出版社，2001.
【2】 任继愈，中国古代园林 ， 商务印书馆，1998.
【3】 冯仲平，中国园林建筑，清华大学出版社，1998.
【4】 彭一刚，建筑空间组合论，中国建筑工业出版社，2008.