转自公众号：建日筑闻 7月22日，隈研吾 最大规模体验式展览 《五感的建筑》 于 北京嘉德艺术中心正式启幕，他以 最新观念“五感的建筑”为脉络，深度阐释其对后疫情时代，未来建筑设计方向的定义与思索——即 “建筑应诉诸人的所有感官，给人的内心带来慰藉”
转自公众号：建日筑闻
7月22日，隈研吾 最大规模体验式展览 《五感的建筑》 于 北京嘉德艺术中心正式启幕，他以 最新观念“五感的建筑”为脉络，深度阐释其对后疫情时代，未来建筑设计方向的定义与思索——即 “建筑应诉诸人的所有感官，给人的内心带来慰藉” 。 而在此次展览中，模型单元由最具代表性的建筑项目模型和材料装置构成，让观众能够近距离地观览隈研吾建筑的结构特点和设计思路，包括其对诸多独特材料的探索和应用。本次我们将从不同项目中对不同材料的实践分析他的作品，并展示对其的专访成果。
隈研吾 （生于 1956 年 8 月 8 日）是日本当代建筑界最重要的人物之一。他在 21 世纪重新诠释了传统的日本建筑元素，创新使用自然材料，重新思考建筑中光的使用，以及增强环境而非主导环境的建筑。他的建筑并不像目前日本的一些作品那样，试图通过简单的姿态融入周围的环境，相反，他的建筑试图将传统元素融入建筑并表达其独特的意义，并与所处的地区保持联系。他的作品是对传统元素与高科技改造的融合表现。
浅见水磨石+日本和纸+碎石：自然立面
? 川澄?小林研二写真事务所
? 川澄?小林研二写真事务所
斜向木板：人造‘树屋’
横滨国际学校新园区，2021 年
外墙由倾斜的木板分割，与植物箱结合在一起，创造出与"树屋"相称的人性化和柔和的表达。
?? 隈研吾建筑都市设计事务所
铝制链式织物：室内窗帘
? Imagen Subliminal (Miguel de Guzmán + Rocío Romero)
? Imagen Subliminal (Miguel de Guzmán + Rocío Romero)
涂料： 贝壳 纹理
建筑物的低层部分有深檐和一排坡屋顶，与现有的城镇衔接在一起，而上层部分是由含有扇贝壳的喷涂材料制成，用特殊的滚筒进行不均匀的纹理处理，其设计与大海的波浪相呼应。
?? Shimizu Corporation
? 隈研吾建筑都市设计事务所
竹子+防水布：织物‘建筑’
京都"Yudo"馆，2021 年
一个临时布亭漂浮在京都一座寺庙的竹林中。扁平的防水布被编织成一个三维结构，一个浴缸被放置在这个"织物建筑"下，形成一个半户外的露天浴场，游客可以在过滤的光线下享受浴场。
京都"Yudo"馆 ?? Kei Sugimoto
花岗岩：“黑色幻想”立面
? Forward Stroke inc
展览现场模型 ? 嘉德艺术中心
杉木百叶窗：节奏感
日本新国立竞技场，2019 年
立面设计为重叠的多层屋檐，通过在每个屋檐上覆盖小直径的木质百叶，将日本建筑中保留和流传下来的屋檐之美，以适合现代的方式表现出来。
? 隈研吾建筑都市设计事务所
展览现场模型 ? 隈研吾建筑都市设计事务所
Accoya 软木：螺旋外墙
达令交流中心，2019 年
?? Martin Mischkulnig
预制混凝土：粗野外墙
? Hufton+Crow
? Hufton+Crow
模型 ?? 隈研吾建筑都市设计事务所
铝制瓦片：第五表面
净土宗一行寺，2018 年
浄土宗一行院因位处斜坡上而更容易被俯视。因此作为第五面表面，屋顶的外观变得尤为重要。使用压成半柱体的铝制“瓦片”铺盖屋顶为行院营造了独特的质感。
? Professional Photo MIYAGAWA
? Professional Photo MIYAGAWA
铝制格栅镶板：马赛克式表面
Delis 横滨，2018 年
据隈研吾所说：“850 块大小不一铝制格栅镶板组成的马赛克设计是用建筑的独特词汇将横滨生气勃勃而又杂乱无章的城市氛围及其复杂运河系统阐释出来。大都市中多功能建筑往往被粗糙而不恰当的对待。然而，我们运用重工业材料，成功地帮助建筑重新定义了城市中的“乱”与“嘈”。
? Toshihiro Ishibashi
加工冷杉木：格子天花板
冷杉林中的冥想圣地，2018 年
? Erieta Attali
? Erieta Attali
瓦片：展示架
Camper 专卖店，2018 年
在这家鞋店里，隈研吾利用简单的陶瓷片来创造了运营所需的所有元素：墙体，展示架，员工柜台，以及顾客的长椅。虽然每一件单品都很简单，但它们的组合无疑是复杂又具有吸引力的。
? ImagenSubliminal
? ImagenSubliminal
渐变的砖：玻璃幕墙外挂
?? Eiichi Kano
?? Erieta Attali
展览现场模型 ? 嘉德艺术中心
木条：百叶窗
日本碧海信用银行御园座分行，2017 年
一组木条精妙地互相侧接，视觉上伸展成百叶窗状，覆盖在光洁的玻璃立面上。“木质百叶窗不仅为街道创造了一种微秒的韵律感，也为建筑内部导入了林状的光线。”
? 隈研吾建筑都市设计事务所
网状金属板和纸浆：滤光器
Antoni Clavé 档案室，2017 年
白色的幕墙通过将网状金属板与和纸混合在一起，赋予了空间一种光线自然而柔和的氛围。这一工艺是将网眼金属板浸入构树和黄蜀葵做的浆装液体中，通过对溶液浓度的控制调整和干燥方式能得到不同程度的透明度。
? 11h45
? 11h45
原橡木板：墙面覆盖层
勃朗峰大本营，2016 年
关于这个设计，隈研吾说：“原橡木板包裹着建筑，在建筑表皮和屋顶创造出了一种不规则的韵律。为了保留橡木的自然和粗犷质感，我们决定保留树皮，不对材料做任何处理，来凸显木材自然的特质。”
? Michel Denancé
? CAUE / Béatrice Cafieri
瓦片：墙屏
在这个项目里，建筑外墙被一屏被不锈钢丝吊起的瓦片覆盖，控制了进入室内的光量。这些用于墙屏和屋顶的瓦片来自当地的老房子。它们的大小不一帮助这个新建筑很自然地和周围融合。
? Eiichi Kano
? Eiichi Kano
展览现场模型 ? 嘉德艺术中心
展览现场模型 ? 嘉德艺术中心
碳纤维绳索：抗震加固
?Takumi Ota
?Takumi Ota
展览现场模型 ? 隈研吾建筑都市设计事务所
钢制织网：绿色屋檐
玉川高岛屋购物中心，2015 年
为了简化和抽象化建筑的屋檐，隈研吾设计了波纹状的 5 毫米不锈钢织网固定在屋檐周围，让绿色植物可以自由生长延伸。
? Daici Ano
? Daici Ano
不锈钢网：柔软纹理
虫冢，2015 年
40 个不锈钢网箱被设计成类似昆虫篮子的形状，以螺旋状堆叠在一起，再现了昆虫飞向天堂的形象。不锈钢网被泥水匠 Shuhei Narato 喷上了混合有玻璃纤维的当地土壤，创造了一种特殊的纹理，既透明，又温暖和柔软。
?? Noboru Aoki / Shinchosha
?? Noboru Aoki / Shinchosh
镀锌旋切板胶合木：遮阳板
Macdonald 公共设施综合体，2014 年
隈研吾为这个巴黎项目设计了一系列垂直元素。它们为建筑外墙乃至中间庭院的节奏作了定义。这个镀锌旋切板胶合木（LVL）组成的太阳能控制系统由一个钢结构支撑着。
? Guillaume Satre
木板：游乐场
十和田市社区广场，2014 年
木板经过切割和拼接后为市民中心的游乐室和幼儿室创造了一个漂亮而平缓的起伏地形。同时，组成天花板的相互间隔的木条也用于包裹建筑的外墙，使其融入到十和田这个四处都是小房子的小镇。
? Kenta Hasegawa
玻璃板：舞动的格子
现代艺术中心 – FRAC，2012 年
这些表面经过珐琅处理的钢化夹层玻璃板是包裹着博物馆的外层结构，为这座建筑带来了动感和辨识度。
? Nicolas Waltefaugle
? Nicolas Waltefaugle
瓷砖：“粒子表面”
成都新津·知博物馆，2011 年
由本地的材料制成的瓷砖由线缆相连悬浮在空中，从而组成了“粒子表面”。这一结构减轻了材料的沉重感，由此使建筑融入其周围的自然环境中，并且实现对光束的把控。
? 隈研吾建筑都市设计事务所
? 隈研吾建筑都市设计事务所
铝制镶板：垂直盆栽
绿色投影，2011 年
正如隈研吾的解释，这一建筑包含了“由铝料压铸的镶板作为垂直盆栽组成的生动表面。略微歪斜不一的镶板皆为整块铸造，使用类似腐化海绵的铸模铸成从而显得更加自然。
? 隈研吾建筑都市设计事务所
? 隈研吾建筑都市设计事务所
再生材料：半透明外墙
北海道实验住宅，2011 年
这个房子受到了阿伊努人传统住宅“Chise”的启发。它有一个日本落叶松制成的木框架，覆以一层涂上聚酯氟碳的薄膜。内侧部分由可拆除的玻璃纤维布膜覆盖着。在这两层之间，日光还需要穿过一个PET瓶再生成的聚酯绝缘层。
? 隈研吾建筑都市设计事务所
? 隈研吾建筑都市设计事务所
木制网格：展示架
在这个博物馆里，隈研吾复制了一个传统日本玩具 Cidori（千鳥）的形制，大小规模则参考将要放置在内展览的艺术品的尺寸。最后呈现出来的结构中每个网格的面积是 50 平方厘米。
? Daici Ano
? Daici Ano
展览现场模型 ? 隈研吾建筑都市设计事务所
幕墙上的麦秆
梼原町市场，2010 年
通过使用 2000x980 毫米的麦秆制模块作为建筑材料，隈研吾又一次将自己的设计和当地的文化历史紧密结合。“在寻常的设计中，茅草屋顶的麦秆束直立排列在建筑基础上，因此切割面是向外的。然而梼原町市场，麦秆束模块横向贴附在建筑周围，模块材料因切割面不会暴露在雨水之下而更加耐用”，作品简介中这样说道。
? Takumi Ota Photography
? Takumi Ota Photography
织料：天然墙纸
上海上下时尚用品店，2010 年
这个室内设计作品中使用了三轴折叠，高温处理后的织料。通过维持其柔软度和形状记忆的力度，织料墙纸可以创造一种天然、飘逸且优雅的室内环境。
? 隈研吾建筑都市设计事务所
? 隈研吾建筑都市设计事务所
石与钢：建筑围层
金山社区活动中心，2009 年
在这个作品中，隈研吾通过镶嵌了相同规格石料的钢架结构和其统一的质感，重新诠释了当地的传统石墙。石与钢得结构围绕在整个建筑周围，从而在最暴露的表面上更好地控制日光照射。
? Takeshi Yamagishi
? Takeshi Yamagishi
石墙：光线营造
NASU 历史博物馆，2000 年
博物馆利用当地的石头来创造柔软和多孔的墙壁，营造室内的光线环境。
?? Peppe Maisto
?? Peppe Maisto
?? Peppe Maisto
隈研吾： 回归原点。 20 世纪，随着土木工程的规模不断扩大、内容日趋复杂，现代建筑在不知不觉中变成了与自然相对立的工业产品。在人工搭建建筑的时代，建筑所使用的木、土、石等材料独具魅力。那时的建筑可能没有那么牢固，但也正因如此才使人们感受到了独特的风与光。我希望通过我的设计，唤醒现代建筑中的这些元素。我想大家之所以喜欢我的建筑，正是因为大家也对建筑的“原点”的魅力产生了共鸣。
Q： 能否分享一下您个人的设计价值观，您觉得我们应该用怎样的标准来衡量设计的价值高低？
比如说，我们已有的常识之一是建筑是用混凝土建造的，这在我们刚开始在建筑现场工作的时候，也就是 20 世纪 80 年代左右，就已经是如此了 。但这样的常识，总有一天会被打破。所以现在你再看，比起混凝土，现在世界上想用木头做建筑的人在不断增多。但在我刚开始使用木头的那个时代，大家都还没有想过用木头建造建筑，何况还是用木头建造大型建筑。以这样的形式不断打破人们对事物理解的常识，我想这就是我作为建筑师的作用吧。 建筑师，必须是能早一步意识到迄今为止各种社会问题的那个人。
Q： 您的作品是 如何表现日本文化的？又是如何将其融入建筑中进行改造和创新的？
隈研吾： 建筑、料理等日本传统工艺都有一个共通的特征——它们的原料采集、运输、最终加工等工序都少而精简。也正因如此，材料本身的触感和香气被充分发挥，自然本身的魅力也淋漓尽致。我在设计建筑时也充分考虑到了这一点。 我觉得这个特征不仅适用于美学设计，也为未来的绿色环保方面的课题提供了线索。
隈研吾： 当我站在我的办公室露台上时可以眺望整个东京青山陵园的景色，那里供奉着 150 多年来著名的历史人物。到了春天，樱花盛放的美景尽收眼底。周边还有一座名为“梅窗院”的寺庙，静静地守护着这片广阔的陵园。我们的团队曾经对这座寺庙的“参道”进行维护，在城市建筑里融入了竹林景观。我平时工作很忙，但每当我在事务所附近散步时，看到这样古色古香又充满自然气息的景色，心情就会非常好。
所以，不论是在城市、郊区还是乡村，我们所看到的风景的背后，都蕴含着与当地特有的地形、气候相对应的文化与历史。我认为，这种 能使我们感受到都市文化底蕴的建筑，才是魅力所在。
Q：持续三年的全球疫情可以说在很大程度上颠覆了我们对于世界的传统认知，这在建筑空间设计领域同样如此，您觉得在后疫情时代，您之前的“自然建筑”理论是否依然适用？在建筑与生命关系层面，是否有新的设计思考可以分享？
隈研吾： 后疫情时代，我觉得一定会是与以前的时代完全不同的一个时代。 新冠疫情爆发以前的世界及人类历史实际上是一个从自然态向集中化逐渐进化发展的历史， 而这个集中化的最终目的地，就是摩天大楼，超高层塔楼。这已经是集中化的极致了，人们拥挤在这个叫作塔楼的场所里，虽然密度极高，但却觉得挤在塔楼中才是最高效的。这便是此次新冠疫情爆发之前的历史。
