3年前 ，《沙丘》 的上映拉 满了观众们的期待值。 如今续作归来再度在科幻迷和电影爱好者中引发巨震， 豆瓣评分8.3分，超越了前作 。 《沙丘2》海报（图源：豆瓣） 《沙丘》的故事设定在距今1万年之后，是人类文明星际扩张、后人工智能时代的故事。
3年前 ，《沙丘》 的上映拉 满了观众们的期待值。 如今续作归来再度在科幻迷和电影爱好者中引发巨震， 豆瓣评分8.3分，超越了前作 。
《沙丘》的故事设定在距今1万年之后，是人类文明星际扩张、后人工智能时代的故事。
系列电影依托20世纪的经典科幻故事，加上导演丹尼斯·维伦纽瓦独特的艺术视角，为我们呈现出了一个令人叹为观止的宇宙，低饱和度色彩，复古质感的影像，
电影的每一帧画面都呈现史诗一般的质感 。
NO.1
布里翁墓园：《沙丘2》中的C位建筑，唤起人们对生与死的思考
《沙丘2》中伊如兰公主的宅邸，取景于一处知名建筑——
布里翁家族墓园 。
这是电影中唯一实景拍摄的建筑 。
布里翁家族墓园（图源：Archdaily，摄影：Mili Sánchez Azcona）
布里翁家族墓园（图源：《卡洛·斯卡帕：超越物质》）
布里翁家族墓园的设计者，是
意大利国宝建筑师卡洛·斯卡帕，他有着“建筑诗人”的美誉 ，他的作品正如他本人一样，充满神秘性、哲学性与诗意性。
之前许多电影都想将布里翁家族墓园作为取景地，但均被拒绝，就连《星球大战》剧组也没能争取成功，
《沙丘2》是第一部将其作为取景地的电影 。
其实
卡洛·斯卡帕的建筑早就影响了《沙丘》的设计美学 ，Caladan家族城堡的内部布景灵感便是来源于卡洛·斯卡帕的建筑。
布里翁家族墓园，是卡洛·斯卡帕最为著名、重要的作品，也是
建筑史上不朽的作品之一 ，它是一部由石头堆砌而成的“
诗 ”，呈现出典型的威尼斯风格，也重现了拜占庭时代欧洲的辉煌。
战争与生命，是《沙丘》系列电影的主题，电影中出现的
布里翁家族墓园，也唤起了观众们对生与死的思考 。
布里翁家族墓园（图源：《卡洛·斯卡帕：超越物质》）
布里翁家族墓园就像是一片花园， 卡洛·斯卡帕不希望只是将逝者封在棺材里，他设计墓园时采用了接近中国古典园林的设计手法，以漫游式的布局，让整片墓园都吹拂着自由的风。
布里翁家族墓园（图源：《卡洛·斯卡帕：超越物质》）
入口处的双圆图案，是卡洛·斯卡帕建筑中的重要元素，两个交织的环分别用蓝色、红色的马赛克图案覆盖，
在卡洛·斯卡帕看来，死亡像被补足的半圆那样，经过它生命又继续流回开始的源泉。
布里翁家族墓园（图源：《卡洛·斯卡帕：超越物质》）
这座2000多平方米的墓园，汇集了钢筋混凝土建筑、禅境花园与清澈水景，这里不会让游人感到悲伤，只会
唤起人们对死亡的反思，对生命的热爱 。除了作为一座墓园本身，它还是人们冥想和放松的场所。
卡洛·斯卡帕曾说：“这是唯一一个我可以带着愉悦的心情回去看的项目，每个人都怀着愉悦的心情来到这里，孩子们追逐嬉戏，狗围着跑——所有的墓园都应该如此。”
布里翁家族墓园（图源：《卡洛·斯卡帕：超越物质》）
1978年，正值布里翁家族墓园建筑群完工一周年，卡洛·斯卡帕从一段阶梯上不慎摔落，10天后在日本仙台去世。
卡洛·斯卡帕被安葬在了布里翁家族墓园与公墓之间一个隐秘的转角处，而这正是他设计建筑群时为自己预设的墓地，这位杰出的建筑大师被中世纪骑士风格的亚麻床单包裹着，以站立的姿态下葬，
他最喜欢的作品，永远守护着他 。
布里翁家族墓园中卡洛·斯卡帕的墓地（图源：Archdaily，摄影：Mili Sánchez Azcona）
NO.2
除了布里翁家族墓园，《沙丘2》
中 还有不少让人印象深刻的建筑场景。
电影中哈克南家族的建筑，以黑白摄影表现，单色建筑高耸、简洁、规整，充满哥特气息，给人带来极大的压迫感，不禁让人联想到古老的神庙建筑群，直观地表现出黑暗星球的底色。
《沙丘》中的建筑场景设计，参考了美索不达米亚金字塔遗迹、侵蚀山谷的冰川、大理石矿坑、西欧海岸的二战掩体等素材，最终
将“粗野主义”作为影片建筑的整体基调 。
《沙丘2》延续了粗野主义和废土美学的风格，将建筑的严酷、粗糙以及权威感融为一体。
“粗野主义”最早源于法语短语béton brut（未处理的混凝土），用来形容使用粗糙和厚重材料建造的建筑，主张使用裸露的钢筋混凝土结构，不加修饰，不在意比例关系，突出表现建筑朴素、错乱的美感。
粗野主义的建筑既有基于古老文明的厚重感，又有前卫科幻的未来感。
乌尔神塔（Ziggurat of Ur）遗址，建于公元前21世纪（图源：
gettyimages）
粗野主义建筑的代表：柯布西耶于1951—1956年间设计的印度昌加迪尔议会大厦（图源：Archdaily，摄影：Laurian Ghinitoiu）
导演丹尼斯·维伦纽瓦在《沙丘》系列之前的一部作品，是赛博朋克风格的《银翼杀手2049》，影片中的洛杉矶警署和泰瑞公司总部，也是粗野主义的建筑风格。
《沙丘2》中的建筑也会让人联想到苏联的一系列建筑，它们有着巨大的尺度，离奇的外观，至今人们仍会为它们天外来客般的造型而感到惊叹。
德鲁日巴娱乐中心——雅尔塔，乌克兰（图源：Archdaily，摄影：Frédéric Chaubin）
机器人和技术控制中央研究院——圣彼得堡，俄罗斯（图源：sobaka，摄影：
Михаил Розанов）
导演在《沙丘2》中延续了他对于巨构建筑的偏爱，影片中无论是太空港、飞行战舰，还是城堡宫殿以及沙漠物种，都做了成百上千倍的放大，渺小的人类如蝼蚁般存在于其阴影中，带给观众无限的想象空间。
我们也能在导演丹尼斯·维伦纽瓦之前的作品中看到对
“巨构建筑” 的运用，该手法不仅为影片营造出震撼的视觉观感，也在宏大的宇宙中凸显了人造物的力量。
人类自古便展现出对巨构建筑的狂热追求，柯布西耶、槙文彦等建筑大师都曾提出过类似的概念。
柯布西耶的“阿尔及利亚的城市化方案A”，1930年（图源：Archdaily）
《沙丘》系列电影中巨型建筑、飞船、“香料采集车”等造型的设计，还参考了20世纪六七十年代活跃在意大利的激进设计团体“超级工作室”
（Superstudio） 的概念作品。
超级工作室（Superstudio）《New-New York》（图源：Archdaily）
迈入新世纪，巨构建筑的热度并未减退，每一个激进的未来城市构想，都让我们对将科幻电影中的场景变为现实充满期待。
建筑工作室ZNera Space设想了一个名为“Downtown Circle” （市中心环） 的“天空之城”，计划在迪拜围绕世界第一高楼哈利法塔建一个550米高的“空中城市圈”（图源：ZNera Space）
NO.3
《沙丘2》的美不只涉及于建筑领域，更延伸到了时尚、艺术等多个领域。
《沙丘2》的服装设计师是曾五次获得奥斯卡提名的杰奎琳·韦斯特，她设计了大约4000套服装用于电影拍摄。
杰奎琳·韦斯特从伊斯坦布尔、意大利、伦敦、中东等国家和地区汲取灵感、采购原料，多种元素的混搭贴切地诠释了《沙丘2》“太空史诗”的主题。
如果要为《沙丘2》的设计美学做个总结，那么称其为
“复古未来主义” （Retro-futurism） 再合适不过。
复古未来主义，是一种关于过去的人们如何想象未来的社会思潮，赛博朋克、蒸汽波、Y2K等风格都是复古未来主义的美学分支。
20世纪60年代，欧美迎来了一段梦幻般的黄金时期，那时的人们相信科技将会飞速发展，未来的生活将会发生颠覆性的变化，于是“未来主义”登上了时尚舞台。
1967年，奥黛丽·赫本在《丽人行》中身穿“复古未来主义”金属连衣裙（电影《丽人行》截图）
今年2月16日，《沙丘2》于伦敦召开首映礼，主演赞达亚·科尔曼“机械姬”的造型，也是对未来主义的致敬。
赞达亚·科尔曼在《沙丘2》首映礼（图源：vogue scandinavia，摄影：Getty）
《沙丘2》中，伊如兰公主的一身金属锁子甲裙装，完全是“复古未来主义”的风格。
“复古未来主义”风格也出现在《沙丘2》的许多场景中。
在电影之外，最近几年，复古未来主义也再度受到时尚界的热捧。
2022年，LV在美国建筑大师
路易斯·康的代表作萨尔克研究所 举办的2023早春女装大秀，便是一场复古未来主义的时装大秀，古典与未来融合的气质扑面而来。
在科技不断刷新我们想象的今天，期盼着未来却又有些许恐慌的人们，依然怀念着过去那个对未来充希望的年代。
LV2023早春女装大秀（图源：Louis Vuitton官网）
萨尔克生物研究所（图源：Archdaily，摄影：Liao Yusheng）
NO.4
科幻电影与艺术一样，都承载了人们对于未知世界的无边想象。
去电影院好好感受一下《沙丘2》，放下一切杂念，回到那个20世纪60年代构筑起的未来世界。
你还在《沙丘2》中发现了哪些艺术元素？或是建筑大师的踪影？欢迎留言和我们一起讨论。
《卡洛·斯卡帕：超越物质》（作者：[澳大利亚]帕翠西亚·皮奇尼尼、[意大利]洛伦佐·佩纳蒂，译者：尚晋，出版：江苏凤凰科学技术出版社）
《2024设计师必看电影《沙丘2》，今日上映！》（“designwire设计腕儿 ”，作者：WIRE）
《<沙丘2>顶破了美学的天花板？值得周末连刷两遍》（“ELLEDECO家居廊”）
