最近看到论坛里面很多网友回复说都是想学手绘。其实手绘这个东西，虽然说归根结底还是要自己肯刻苦训练，但是目标明确、理智的去进行训练才会取到事半功倍的效果。下面来讲讲个人的看法吧。

跟所有人说的一样，手绘首先要过的是线条关，但是我不建议直接拿着作品、照片大量临摹。我觉得应该先少量临摹十来张好的作品，期间买本指导手绘的书籍（我个人比较喜欢夏克梁老师的钢笔建筑）通过练与看这个过程中去感受每种线条的画法，精确到怎么样用手握笔及笔的走势。练线条不一定要去刻意追求完成一幅作品，因为一幅作品需要的时间有时候很长，不一定能够全神灌注的从头至尾画下来，所以一组一组的训练线条是很有必要的，从直线到曲线，一边画一边思考，先慢后快。

个把月下来过后，就可以开始临摹照片，通过书籍和作品对照学习少量的表现技法，学习单体的表现。可能有人会说线条都不纯熟怎么就开始追求技法，其实纯粹的去练习线条，会乏味，丧失对手绘的整体感觉与认识，想要达到高的层次必须先让自己“眼高”，然后把“手低”慢慢变成“手高”。在刚开始临摹照片的时候会出现画不出平时临摹作品和单纯练习线条时的线条，其实说到底是自己不够放松，通过一段时间的练习时可以慢慢改善的。

经过前面一系列的训练准备以后，然后进入写生阶段，这时候的问题才真正多起来，比例、透视、构图等等都将加入手绘的思考范围，这个时候借几本相关书籍是相当有必要的，我始终坚持，“眼高”后才能“手高”，学习大师的作品是非常非常有益处的，这将提高你的欣赏水平，也促进自己不断进步的步伐，以免跟身边的人去比较，好一点就沾沾自喜。另外初学者在写生中画出来的东西很生硬，其实原因是过于在乎线条，而忽略了对象的结构，其实你们对比一下一些好的作品就可以发现，他们的线条很随意甚至乱，但是画出来就有感觉，是因为他们注重的是结构，抓住结构特征，然后放松的去用线条表现对象，自然而然就会越画越像。

如果想更快的上手，最好还是通过老师的指点，或者选择一个好的培训机构，这样就会更快的找准要点，少走很多的弯路。

最后就是日复一日，年复一年的临摹与写生的交替，磨练自己的线条技法、画面组织处理能力，终究有一天你也会很出色。（色彩方面我没谈是因为我觉得线描阶段是主要的）

以上是小弟一些很浅薄的经验，欢迎大家交流批评。