“空间中存在能够记录人踪迹的元素，比如墙、门窗和楼梯。” Robin Evans 在著作Figures, Doors and Passengers (1978) 曾分析空间平面中的基础元素及其布置是如何与使用者互动，同时又定义着人们对空间的使用方式。
“空间中存在能够记录人踪迹的元素，比如墙、门窗和楼梯。”
Robin Evans 在著作Figures, Doors and Passengers (1978) 曾分析空间平面中的基础元素及其布置是如何与使用者互动，同时又定义着人们对空间的使用方式。
每一元素都将在错综复杂的空间关系中留下印记，基本如门窗，轻量似光和空气。正是这些基础关系的总和，在决定人们如何使用这个空间。
当我们讨论空间之时，总难以避免论及技术。但营造的目的到底是为了人以及人的生活，主动优先的观念自设计的源头便开始，甚至先于对空间的介入。
坐标广州中轴北段，汉森伯盛办公空间东瞰天河体育中心，与城市中央商务区咫尺距离。东向优势让设计师首先考虑对绿植与日光两大资源的充分利用，再借以成为重塑舒适、健康、低碳场景的锚点。
钱钟书先生在《窗》中曾描述，门是必需品，而窗多少是种奢侈，后者更多是在满足使用者的心理需求。通过把共享功能外置于邻窗区域，延伸出一系列非正式的会面点，汉森伯盛赋予了场所在传统办公空间缺位的外向与开放属性。
东向采光面被最大化，自然光线由此深入平面内部，为日常使用提供必要采光，也让自然环境成为空间后建造时期的最后一个可变因子。设计避免了邻窗工位对眩光的不适，同时充分利用了自然采光。此外，东向城市景观资源的价值被最大化，并建立起在地空间与城市肌理的联系，为所有使用者共享。
办公区、办公室、会议室等一系列的“功能盒子”被植入到大平层空间，而“盒子”以外的剩余区域即为“灰空间”，是未被完全定义的灵活工作区。
以具有动态透明度的玻璃区隔，原来空旷而均质的空间因界限与功能的模糊化而衍生出复合错落的空间秩序。
如同建筑师的职业修养，汉森伯盛办公空间的设计精髓在于如何从丰富与克制、秩序与复杂之间找到一种平衡。镜面/体块的对比与统一，设色/留白的比例与尺度，空间内细微的光感和差异皆是设计的结果，以营造一个舒适、自然、有温度的瞬时场所。
不期而遇的艺术陈设与办公空间连成一个开放的腔体，不可知是艺术品的空间，还是空间的艺术。
在偌大横厅置上 Moroso Do-Lo-Rez 定制组合沙发，以“像素”为基本模数，根据不同使用场景，灵活分合。这是展厅中唯一的织物，与玻璃、金属、墙壁、水磨石地面这些刚性且冷感材质形成对比，其面料与色阶均由汉森伯盛与Moroso意大利中心合作研发，全球仅此一席。
△ 郑国谷, 《称美国绝不会债务违约》, 2021
△ 杨韬, 2006, 陶瓷, 420(L)*630(W)
△ Moroso Do-Lo-Rez Island, 2021
上下层办公功能通过内部唯一的纵向通道联系，楼梯的形廓在设计语言上与饰面的几何折面源于一脉，但各自精彩。扶手从原桩橡木整体刨出，以成就触手生温的亲肤感。而大面积的折面元素在灯光下打造雕塑感强烈的过渡空间，楼梯之下则藏下另一片天地。
木质平台与阶梯钢面相互嵌合，形成悬浮错觉，可与桌椅连成系统，亦可独立使用。相比起作为单纯的过渡元素，设计师将会面、休息与行走功能进行整合，再以建筑的语言凝聚成一次复合的连接。
是收藏空间，也是工作室，汉森伯盛材料实验室收藏了超过100种1000款建筑与室内的材料。从面料与材质，到色温与尺度，再到观念与氛围，工作室无不与办公区的锋芒冰冷形成强烈对比。
偏暖的照明系统与织物、木质、厚彩，以及繁复肌理营造出近人的氛围。南向开窗渗进冬日午后慵懒的暖阳，温上一炉茶汤，让步履暂且慢下。
△ Ingo Maurer, 玻璃、黄铜、塑料、手工制鹅毛翅膀
△ 胡为一，2021, 数码微喷、哈内姆勒纯棉金属面、迪亚赛克工艺装裱, 1570(L)*730(H)
△ 李超，2012, 布面油画, 2000(L)*1600(H)
△ 王思顺，2020, 铝、丙烯, 150(L)*280(W)*600(H)
曹雨, 脱落的长发（艺术家本人）, 900(L)*1350(H)
△ Ingo Maurer, 不锈钢、耐热磨砂玻璃、日本纸
李明, 2019, 爱普生喷墨打印, 900(L)*500(H)
这是一次多品牌共同创造的空间实验，过程充满了挑战与趣味。除了Moroso对展厅组合沙发的独家研发，选自 Patricia Urquiola设计于2009年的Rift一体成形高脚椅，创造性地将人体工学数据在成模阶段植入到有机材质。Ostuni 定制的全屋漫反射照明系统，藉二次反射的温柔光感实验性地以“面”泛光，避免光源对人眼的直接照射。内置传感器的智能化系统由 Unicornsmart 根据汉森伯盛办公规律和人口密度个性化定制，更人性化并理性化地管理日常能耗。
作为一次空间实验，汉森伯盛首次尝试将人类感知和触觉材料引入空间设计。团队不认为未来办公形态将由科技产品定义；相反，如何在人的意志与感知与空间之间建立起互联，才是未来空间的研究方向。
假若科学家的使命是回答“如何知道更多？”，那设计师的任务则是回答“如何感知更多？”。正是技术与感知的微妙平衡，让空间自然回到“人”这永恒的设计原点。
