在一个喷泉水秀设计中，首先要明确水秀要实现的社会效应和商业目标，以及要表现的艺术主题。表现的主题和内容是为社会效应和商业目标而服务的。水秀舞台的设计围绕着艺术主题而展开。

一起来了解下喷泉水秀的设计占比 

一起来了解下喷泉水秀的设计占比 

1.     舞台规模与内容的比例关系：

      舞台的规模和主题内容是有比例关系的，目前国内有很多史诗般壮阔的光影水秀舞台，但缺乏与之相应的宏大的节目内容，舞台越豪华，宏大，内容就越显得空乏无力，越空洞浮夸，这也是当今光影水秀的最大问题。
 
2.     光影水秀舞台设计的科技感：

       光影水秀舞台设计，并不是科技感越强越好，要充分考虑文化和地域差别。在东部沿海经济发达地区，做一些科技感强的设计会更受欢迎，如果将同样的设计拿到内地的二三线地区，就容易产生较强的违和感。
 
3.     水幕与喷泉的比例：

       通常，一个光影水秀是由水幕和喷泉组成，在我的多年实践中，我认为喷泉的宽度和水幕的宽度比接近1比0.618，以这个比例为基础做一些调整是合理的。目前太多水舞台做的太宽，而且纵深不足。
 
4.     喷泉的设计比例：

      在水秀中喷泉通常是作为水秀前景来设计，为了做出纵深，经常又将喷泉设计为近景，中景，远景。近景中景远景的宽度比例大致如上图，逐级放大，喷泉的高度依次为低中高，近景适合设计些精巧水型，远景适合设计高大的水型。大型水秀越来越多的设计了火泉，观众对水火的感觉差异较大，火会带来空气的震动和视觉冲击，在人的视神经中保存的时间比水要长。火泉设计应更密集，不宜过长，否则观众容易产生视觉疲劳。远景的高大水型可为投影，激光，光束灯等提供幕布。将水幕投影的内容进行放大、延展和烘托，以增强其艺术效果的感染力。水舞台纵深的比例也最好参考黄金分割比例，在我的实践中，我深感这个比例很有参考价值。目前喷泉水秀设计中水舞部分，往往注重线和面，对点的研究不深，这是一个需要重视和提高的部分。
 
5.     内容与光影、水舞的融合：

       很多做光影水秀设计的人有一个错误观念，激光、光束灯、喷泉设备只是舞台道具。事实上，水舞不仅是可以烘托水幕视频的道具，其自身也可以做为舞蹈演员来进行表演，激光和光束灯也是如此。光影、水舞既是道具，也是演员，他们之间是一个融合关系，而非演员与道具的关系。只有这样，才能把光影水舞与内容完美融合。
 
6.     光影水秀中水幕视频时间的比例：

       在一出光影水秀中，视频节目的时间不宜超过总时长的百分之七十，这是一个经验参数，读者可根据自己节目，剧本来增减视频时间。
 
7.     光影水秀只能锦上添花而不能力挽狂澜：

        光影水秀能为一个比较成功的文旅项目带来更多的人流量，能很好的起到锦上添花的作用，但他绝做不到力挽狂澜，雪中送碳。即使再精彩的光影水秀也无法让一个观众稀少的文旅项目起死回生。在前期的项目规划上一定要理性。
 
8.     形式和内容的比例：

     绝大多数项目，参与者把太多的精力和时间投入到了表现形式上，对内容的投入严重欠缺。特效不必要太纠结，特效这东西，只要肯砸钱，基本都能砸出来，明天的技术永远比今天的先进，绝大多数甲方对于特效的追求不必太执着。而内容才是真正属于投资方的，这才是该投入大量精力的地方。要重故事和情感的引导，这是中国人的文化习惯，避免晚会形式的光影水秀和特效为主的表演。