这个名为 嘉兴种子艺术中心 的建筑

小红薯人称 “嘉兴阿那亚”

正是人气建筑设计师青山周平的全新作品

作为后疫情时代的设计作品

建筑采用了 半开放的设计理念

室内与室外各占据天平的两端

完美1:1

这是青山周平在看到

疫情之后的大众群体

对于自然环境的需求

而诞生的灵感

每一层都出现的绿植

替代了自然的一部分

为生冷硬质的建筑结构带来一线生机

建筑由 20个盒子 堆叠而成

这种层叠构造出很多“边角空间”

与植物进行结合之后

去掉了死板的规整性

打造出趣味的环境

而总共十三座楼梯

将整座建筑的每一层互相串联

它既是立体的，又是平面的

充满了探索的趣味

在现在的年代

人们来到商业综合体

不仅仅是为了特定的购物目的

更多的人将综合中心

作为休闲、漫步

甚至打发时间的场所

因此，一座好的商业设计作品

不仅仅为了

陈列商品、设置店铺 而存在

它同时需要考虑

漫步在其中的人们

最直接的需求

因此

我们可以看到种子艺术中心

有一个宽敞挑高的中庭

巧妙的空间分割

让人群们分散开来

密集的植物

遮挡了人与人之间的视线

因此

人们漫步于其中

也不会有任何拥挤、憋闷的感受

毕竟憋在家里久了

如果外出还得不到舒缓

那谁受得了？

所以

我们能看出这个建筑的设计

主要在于营造

“园林漫步的感受”

而在中央广场

阶梯式设计则形成了

供人互动和沟通的场所

阳光通过天井直射入内

让视线集中于中心

看起来很有点

罗马室外剧院广场设计的风味

园区整体采用

黑白灰的简洁设计

建筑被弱化在环境之中

绿植和其中漫步的行人、灯光

成为了舞台上的主体

在现代大都市中

我们越来越能看到

思考人与自然关系

的设计作品

充满工业时代造物属性的

规整又呆板的建筑

正在逐渐走下舞台

日站君在想

这是否也是功能主义

在这几年不断变化的形式之一？

不知道青山周平的这个

全新设计作品  

 你是否想亲自去看看呢？